Esta exposición presenta una nueva serie de obras de Adrian Ghenie, creadas tras su traslado a Roma, que utilizan la pintura de paisaje tanto como tema como forma. La colección reinterpreta referencias de la historia del arte mediante un lenguaje pictórico distintivo, equilibrando el idealismo pastoral con la inquietud contemporánea.
En este importante conjunto de obras, Adrian Ghenie reimagina el género del paisaje desde su interior, integrando legados de la historia del arte —como los de Nicolas Poussin, Claude Lorrain y Philip Guston— en su estilo, caracterizado por un enfoque táctil y deconstructivo. Las piezas, creadas en el estudio romano del artista, presentan figuras que habitan la histórica Vía Apia, donde las ruinas antiguas chocan con símbolos modernos como zapatillas, mochilas y ordenadores portátiles. Ghenie utiliza estos detalles contemporáneos como 'anclas' para cerrar la brecha entre la historia del arte clásico y el presente.
La muestra subraya el proceso único de acumulación y borrado de Ghenie, un método ritual que transforma la pintura en una forma de arqueología. Al incorporar elementos de interiores de estudio desordenados y utilizar una rica paleta terrosa de verdes oliva y rosas carnosos, el artista crea composiciones cargadas psicológicamente y codificadas históricamente. A través de esta exploración, Ghenie indaga en la fricción entre lo arcaico y lo contemporáneo, reafirmando la presencia física del objeto pintado frente a la bidimensionalidad de la era digital.