Chloé Delarue te zien in groepstentoonstelling in het Istituto Svizzero in Rome
Verkenning van hedendaagse beeldregimes via neon en historische motieven
Bezoekers van Rome kunnen een belangrijke nieuwe presentatie ervaren van kunstenaar Chloé Delarue, wiens werk momenteel te zien is in een groepstentoonstelling in het Istituto Svizzero. Delarue, die internationaal wordt vertegenwoordigd door de Nicolas Krupp Gallery, presenteert een nieuw werk in opdracht dat een essentieel onderdeel vormt van haar voortdurende onderzoek naar hoe automatisering, digitale systemen en moderne technologische infrastructuren de menselijke perceptie en belichaming vormgeven.
De tentoonstelling loopt tot en met 1 januari 2027 en biedt het publiek een uitgebreide gelegenheid om kennis te maken met hedendaagse sculpturen en installatiekunst die de brug slaat tussen historische visuele motieven en het digitale heden.
Wat te verwachten van TAFAA – SIGNAL (SPIN AN EMPTY VESSEL, THIS IS FINE)
Het middelpunt van Delarues bijdrage is een nieuwe neoninstallatie die speciaal voor de gevel van het Istituto Svizzero is ontworpen. Het werk, getiteld TAFAA – SIGNAL (SPIN AN EMPTY VESSEL, THIS IS FINE) (2025), ontleent de basis van het ontwerp aan een embleemboek uit de Renaissance—historische verzamelingen van motieven die werden samengesteld toen de opkomst van de boekdrukkunst voor het eerst grootschalige verspreiding van beelden mogelijk maakte.
Door dit historische symbool te herinterpreteren, trekt de installatie een directe parallel tussen zestiende-eeuwse motieven en moderne internetmemes. Beide vormen leunen minder op een vaste betekenis dan op hun vermogen om te circuleren, te transformeren en eindeloos te worden toegeëigend binnen de visuele cultuur.
De installatie reflecteert op de zon als motief dat historisch verbonden is met goddelijkheid, macht en openbaring, maar nu ontdaan is van een stabiel religieus, politiek of kosmologisch referentiekader. Door herhaling en overbelichting blijft het symbool bestaan, niet om wat het betekent, maar door zijn pure vermogen om te blijven verschijnen. Deze dynamiek weerspiegelt de materiële realiteit van de zon zelf: een entiteit die permanentie uitstraalt door een onophoudelijke stroom van individuele fotonen.
De materiële en conceptuele rol van neon
Delarue gebruikt neon om de spanningen tussen schijnbare continuïteit en onderliggende instabiliteit fysiek tastbaar te maken. Net zoals de zon een illusie van stabiliteit creëert door constante herschikking, wordt neonlicht geproduceerd door een instabiele elektrische ontlading die zichzelf eindeloos vernieuwt. In plaats van een narratief te illustreren, zendt de verlichte aanwezigheid van de installatie direct licht uit, waardoor een traditioneel symbool verandert in een open signaal dat de snelle circulatie, uitputting en wedergeboorte van beelden in het digitale tijdperk benadrukt.
Om meer hedendaagse kunsttentoonstellingen en culturele bestemmingen in de regio te ontdekken, kunnen bezoekers hun route plannen met Musemap (musemap.art). Om verder te verkennen, blader door de volledige museumlijst of bekijk de interactieve kaartweergave.
