Esta exposición en el Reina Sofía presenta la exploración de la artista Andrea Canepa sobre los fardos textiles precolombinos de Paracas y los rituales ancestrales de envolvimiento. La instalación transforma la cubierta temporal del Palacio de Cristal en un elemento significativo, reflexionando sobre temas de ocultación, misterio y opacidad.
La obra de Andrea Canepa, situada en la intersección del arte, la sociología, la historia y la antropología, investiga cómo los sistemas organizativos moldean nuestra percepción del mundo. Para su intervención en el Reina Sofía, específicamente sobre la cubierta temporal del Palacio de Cristal durante su restauración, Canepa se centra en los fardos textiles de la cultura Paracas y el ritual ancestral de envolver a los difuntos. A la artista le fascina el acto de cubrir y los múltiples significados contenidos en estos fardos, que ha contemplado desde su infancia. Los cuerpos meticulosamente envueltos, adornados con patrones simbólicos, han influido profundamente en su imaginación.
Canepa enfatiza la importancia del proceso en sí: el tiempo, el gesto y el ritual de cubrir, afirmando su significado más allá de su naturaleza aparentemente provisional. El lienzo, que sirve como velo temporal para el Palacio de Cristal, trasciende su función utilitaria para convertirse en un elemento significativo, transformando el tiempo de espera en una experiencia temporal relevante. La obra presenta imágenes de telas atadas y superpuestas, reproducciones fotográficas ampliadas basadas en pinturas al óleo previas. Esta yuxtaposición de un instante capturado (fotografía) con el gesto repetitivo de la pintura—observar y traducir la percepción—crea un diálogo entre medios. Pintar la realidad requiere contemplar el material sin cuestionarlo, y este ritmo lento y meditativo fomenta una conexión ritual. A través de esta superposición de temporalidades y medios materiales, 'Fardo' evoca una sutil sensación de extrañamiento, recordando al espectador que la realidad es más densa y multifacética de lo que la simple apariencia que la gente suele preferir.
Canepa extiende estas ideas al contexto del Palacio de Cristal, un edificio del siglo XIX que encarna una modernidad donde la transparencia era primordial. Actualmente sometido a una transformación que requiere su cobertura y retirada temporal de la vista, el edificio se convierte en tema para la artista. Al envolverlo simbólicamente en capas de tela, Canepa desafía la lógica de la visibilidad absoluta, invitando a redescubrir lo que la modernidad a menudo relegó: el misterio, lo sagrado, la sensualidad de la materia y el derecho a la opacidad. La intervención vincula además la arquitectura de hierro y vidrio del Palacio con otro avance técnico significativo de su época: los dispositivos ópticos precursores del cine. Canepa transforma el edificio en un praxinoscopio contemporáneo, convirtiendo sus vidrios en secuencias de textiles que cubren y descubren. Esto crea un ciclo narrativo que solo se completa con el movimiento del espectador, donde el tiempo, en esta oscilación entre velar y revelar, presencia y ausencia, lo que se muestra y lo que se oculta, deja de ser lineal y se convierte en experiencia.