Descubre la Exposición del Premio Nacional de Artes Gráficas Elena Jiménez en el Museo de Bellas Artes San Fernando

Esta exposición celebra a Elena Jiménez, galardonada con el Premio Nacional de Arte Gráfico, reconociendo su extensa trayectoria de cuatro décadas en el grabado. La muestra destaca su enfoque innovador en la generación de imágenes múltiples y su exploración de los límites del arte gráfico expandido.

Elena Jiménez, nacida en Alicante en 1965, es celebrada con esta exposición tras recibir el Premio Nacional de Arte Gráfico, un prestigioso reconocimiento a su continua práctica de más de cuatro décadas en el campo de los sistemas y procesos de generación de imágenes múltiples. El Premio Nacional de Grabado, creado por la Calcografía Nacional en 1993, se ha convertido en el principal galardón de arte gráfico de España. Esta exposición, coorganizada por la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y la Dirección General de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid, profundiza en el viaje artístico de Jiménez. Artistas, educadora e investigadora, Jiménez ha trabajado en diversos medios como el dibujo, la fotografía, la cerámica y la instalación, pero el arte gráfico sigue siendo el aspecto más constante y definitorio de su producción creativa. Sus importantes contribuciones radican en la exploración de los límites de las imágenes impresas dentro de instalaciones tridimensionales de gráficos expandidos, y en la investigación de parámetros procesuales, objetuales y conceptuales alternativos en el grabado. Su obra a menudo hace referencia al cuerpo a través de comparaciones relacionadas con la fragilidad, la tenacidad, la plasticidad o la resistencia mecánica, mapeando síntomas físicos y diagnósticos. La práctica de Jiménez desafía las normas sociales obsoletas y los hábitos de comportamiento impuestos, reflexionando sobre la representación y la identidad. Emplea un enfoque multidisciplinario para repensar los límites de la reproducción y la serialidad, cuestionando la noción de lo múltiple como cualidad inherente a las categorías gráficas. Su estrategia de forzar la especificidad del género es evidente tanto en iniciativas de espacio urbano como expositivo. A través de apropiaciones, resignificaciones, estructuración semántica en capas y cambios entre abstracción y figuración, invita a la participación activa del espectador en la construcción de significado, explorando conceptos de transitoriedad y la imposibilidad de una representación finita. Su obra utiliza estos dispositivos intelectuales para presentar una metáfora de la violencia física y cultural, al tiempo que se esfuerza por crear situaciones capaces de alterar la realidad.

La página proporciona un enlace para comprar entradas para el museo. No se proporcionan detalles específicos sobre las entradas para esta exposición, pero se presenta como parte de las actividades del museo. Se dirige a los visitantes a la información general de entradas del museo.