Nymphäum presenta una nueva serie de obras de Anselm Kiefer, con más de 20 pinturas que exploran la intersección entre la mitología clásica y el mundo natural. Mediante el uso de capas pictóricas densas y elementos de collage, Kiefer transforma la galería en un santuario dedicado a las ninfas mitológicas, reflexionando sobre temas como la destrucción, el renacimiento y la historia humana.
En Nymphäum, Anselm Kiefer presenta un nuevo capítulo en su investigación de décadas sobre el entrelazamiento entre mito y materia. El título hace referencia a los antiguos santuarios dedicados a las ninfas, que Kiefer reinterpreta como un entorno pictórico donde las figuras clásicas habitan tanto escenarios idílicos como paisajes urbanos distintivamente modernos. Al acumular y reelaborar motivos, Kiefer utiliza a la ninfa como un conducto para abordar el vínculo de la humanidad con la naturaleza cíclica de la destrucción y el renacimiento. Sus superficies, construidas a partir de carbón, paja, laca y sedimentos de electrólisis, crean terrenos táctiles y estratificados donde las figuras parecen emerger y retroceder dentro del lienzo.
La exposición también establece conexiones entre la obra de Kiefer y la historia del arte clásico, haciendo referencia a los mitos de las náyades, nereidas y oceánides junto a fuentes artísticas icónicas como «Les Oréades» de William Bouguereau. A través de su uso de materiales innovadores —incluyendo pan de oro y sedimentos metálicos—, Kiefer transforma la galería en un espacio de recuerdo. Como observa la comisaria Corinna Thierolf, las pinturas funcionan como paisajes del alma, donde el artista intenta proporcionar un refugio efímero a estos seres inmateriales, capturando la delicada tensión entre la memoria y el olvido.