Rzeźby Isamu Noguchiego odmienią ogrody i galerie Rijksmuseum w Amsterdamie
Rijksmuseum w Amsterdamie jest gospodarzem znaczącej wystawy prac amerykańsko-japońskiego artysty Isamu Noguchiego. Ta prezentacja lata 2025 roku obejmie około dwudziestu pięciu rzeźb i ceramiki, a także ponad trzydzieści jego charakterystycznych lamp, rozmieszczonych w różnych miejscach wewnątrz i wokół muzeum. Noguchi, uznawany za czołowego modernistycznego rzeźbiarza XX wieku, przekraczał granice w różnorodnych formach artystycznych.
Odkrywanie różnorodnego dorobku Noguchiego
Wystawa oferuje zwiedzającym wszechstronny wgląd w twórczość Noguchiego, z różnymi aspektami jego pracy prezentowanymi w odrębnych przestrzeniach.
Instalacje plenerowe w ogrodach
W Ogrodach Rijksmuseum znajdzie się kolekcja abstrakcyjnych rzeźb Noguchiego, wykonanych głównie z kamienia i brązu. Ta plenerowa część pozwala na immersyjne doświadczenie w otoczeniu przyrody.
Wystawy wewnętrzne: światło i ceramika
Wewnątrz muzeum Atrium rozświetli 30 cenionych przez krytyków lamp Akari autorstwa Noguchiego, znanych ze swoich delikatnych form z japońskiego papieru washi. Pawilon Azjatycki zaprezentuje wybór jego innowacyjnych i często zabawnych wyrobów ceramicznych, w tym notable Face Dish (Me) z 1952 roku.
Wyjątkowy stolik szachowy
Dodatkiem do wystawy wewnętrznej będzie rzadki stolik szachowy Noguchiego, który będzie można oglądać w osiemnastowiecznej sali Beuning Room w muzeum. Ten konkretny egzemplarz został pierwotnie stworzony na wystawę The Imagery of Chess w Nowym Jorku w latach 1944–1945, zorganizowaną przez artystów surrealistycznych Marcela Duchampa i Maxa Ernsta.
Informacje dla zwiedzających: daty i dostęp
Część plenerowa wystawy Isamu Noguchi w Ogrodach Rijksmuseum jest dostępna dla publiczności bezpłatnie. Wystawa potrwa od 28 maja do 26 października 2025 roku. Jest to efekt współpracy między Rijksmuseum a The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum w Nowym Jorku.
Dziedzictwo Isamu Noguchiego
Urodzony w Los Angeles w 1904 roku, z japońsko-amerykańskich rodziców, życie Isamu Noguchiego jako „obywatela świata” głęboko wpłynęło na jego różnorodne dzieła artystyczne. Po praktyce u Konstantina Brancusiego w Paryżu w 1927 roku podróżował szeroko, kształtując swoje podejście do rzeźby. Przełomowe spojrzenie Noguchiego, że „rzeźba to relacja form w przestrzeni”, kierowało jego percepcją, że wszystko, co zajmuje przestrzeń, ma potencjał rzeźbiarski. Jego prace obejmują ogrody, meble, lampy, place zabaw i scenografie, odzwierciedlając jego innowacyjnego ducha. Do godnych uwagi dzieł należą nowojorski Red Cube oraz projekt ogrodu UNESCO w Paryżu. Jego lampy Akari i stoliki kawowe są uznawane za współczesne klasyki. Ta wystawa zbiega się również z 40. rocznicą The Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum w Nowym Jorku, która nadal promuje jego trwałe dziedzictwo artystyczne.
Coroczna tradycja sztuki plenerowej w Rijksmuseum
Ta prezentacja stanowi dwunastą edycję corocznej serii bezpłatnych wystaw plenerowych Rijksmuseum. Poprzednie edycje prezentowały wybitnych rzeźbiarzy, takich jak Henry Moore, Alexander Calder i Louise Bourgeois, co czyni wystawę Noguchiego kontynuacją cenionej tradycji dla miłośników sztuki w Amsterdamie.
Aby odkryć więcej wydarzeń kulturalnych w Amsterdamie, w tym aktualne wystawy i inne muzea, Musemap (musemap.art) oferuje kompleksowy przewodnik. Możesz przeglądać inne muzea w Amsterdamie lub sprawdzić co aktualnie się dzieje na wystawach.
