Stedelijk Museum Amsterdam to prominentna instytucja poświęcona sztuce i wzornictwu nowoczesnemu i współczesnemu. Poznaj ogromną kolekcję wraz z dynamicznymi wystawami czasowymi, które prezentują przełomowe dzieła i ruchy artystyczne z XX i XXI wieku.
Odkryj sztukę, wzornictwo i fotografię nowoczesną i współczesną w Stedelijk Museum Amsterdam, z bogatą kolekcją i zmieniającymi się wystawami.

Stedelijk Museum Amsterdam to wiodąca międzynarodowa instytucja poświęcona sztuce nowoczesnej i współczesnej oraz wzornictwu. Jego obszerna kolekcja, obejmująca okres od początku XX wieku do dnia dzisiejszego, zawiera kluczowe dzieła wpływowych artystów i projektantów. Odwiedzający mogą zapoznać się z ekspozycjami stałymi prezentującymi znaczące nurty, a także z dynamicznym programem wystaw czasowych i inicjatyw edukacyjnych.

Sprawdź dzisiejszy status, tygodniowy harmonogram i zmiany świąteczne dla Stedelijk Museum Amsterdam.
Wstęp do Stedelijk Museum Amsterdam jest zazwyczaj płatny, choć bezpłatny wstęp przysługuje osobom poniżej 19. roku życia. Dostępne są bilety studenckie oferujące zniżkę dla osób z ważnym dokumentem tożsamości. Kilka kart kulturalnych, w tym Museumkaart, również zapewnia bezpłatny wstęp, przy czym niektóre wymagają wcześniejszej rezerwacji. System biletowy muzeum ma na celu zapewnienie przejrzystych opcji zwiedzania jego kolekcji sztuki nowoczesnej i współczesnej oraz designu w Amsterdamie.
Osoby poniżej 19 roku życia
Parking dla osób z niepełnosprawnościami
DostępneToaleta dla osób niepełnosprawnych
DostępnePętla indukcyjna (tryb cewki lub słuchawki)
DostępneWinda dla osób z niepełnosprawnościami
DostępneMuseumplein 10
1071 DJ Amsterdam
Museumplein, North Holland, NL

Stedelijk Museum Amsterdam, położone w dzielnicy Museumplein, jest wiodącą instytucją sztuki nowoczesnej i współczesnej oraz wzornictwa. Posiada bogatą międzynarodową kolekcję obejmującą XX i XXI wiek, w tym malarstwo, rzeźbę, fotografię, film, wideo i projektowanie graficzne. Odwiedzający mogą zanurzyć się w stałych ekspozycjach prezentujących główne nurty i wpływowych artystów, a także w dynamicznym programie wystaw czasowych, które wprowadzają nowe perspekcje. Muzeum oferuje angażujące doświadczenie dla zwiedzających, umożliwiając eksplorację przełomowych dzieł sztuki i inspirującego designu, z dostępnymi udogodnieniami zapewniającymi komfort wszystkim, w tym rodzinom.


Immersyjna instalacja wizualna autorstwa artystki Kexin Hao.
Artystka Kexin Hao prezentuje serię murali anatomicznych, które nadają architekturze muzeum formę żywego organizmu. Instalacja stanowi krytykę sposobów, w jakie systemy kategoryzują zdrowie, chorobę oraz opór.
Anatomy of Obstruction
Nowa wystawa prezentująca współczesną sztukę graficzną o jedności.
Zobacz 'Post/No/Bills #6', prezentującą żywe murale Hedy Tjin w ramach uznanej serii. Jej ekspresyjna sztuka graficzna w Stedelijk Museum Amsterdam eksploruje porywające tematy więzi i solidarności.
Wystawa
Celebrując kluczową postać holenderskiej powojennej historii designu.
Zanurz się w twórczości Kho Liang Ie, znanego z unikalnych wkładów w holenderski modernizm połowy wieku. Ta wystawa podkreśla jego poetyckie projekty funkcjonalistyczne, innowacyjne wybory materiałów i wpływ na meblarstwo, wnętrza i sztukę graficzną.
Wystawa Kho Liang Ie
Poznaj sztukę artystki współczesnej o międzynarodowej renomie.
Doświadcz monumentalnej retrospektywy ukazującej ewolucję artystyczną Yayoi Kusamy poprzez różnorodne media. Prezentując szeroki wachlarz prac, wystawa zgłębia jej charakterystyczne koncepcje nieskończoności, samo-unicestwienia i powtórzenia.
Wystawa Yayoi Kusamy
Wizualizacja wymarłych nośników informacji poprzez projekt graficzny i sztukę konceptualną.
Poznaj instalację „Circuits” Experimental Jetset, zaprojektowaną specjalnie dla Stedelijk Museum. Wystawa prezentuje abstrakcyjne malowidła ścienne, które konceptualnie ukazują fizyczne formy starych mediów, takich jak płyty LaserDisc i kasety magnetofonowe. Podkreśla skomplikowany związek między fizycznymi nośnikami a informacją.
Szczegóły wystawy
Z laureatem Kevinem Osepą i innymi wizjonerami holenderskiej sztuki.
Zobacz specjalnie zamówione dzieła Fiony Lutjenhuis, Kevina Osepy, Thierry'ego Oussou i Buhlebezwe Siwani. Ta wystawa konkursowa celebruje znaczące nowe talenty i ich wkład w kulturę wizualną.
Prix de Rome 2025
Poznaj pomijane dzieła sztuki i historyczne kryteria znaczenia kulturowego.
Odkryj poruszającą historię dzieł sztuki z „niebieskimi kropkami”, kiedyś uznawanych za mniej ważne podczas wojny. Wystawa skłania do refleksji nad kategoryzacją sztuki, dziedzictwem kulturowym i ewoluującymi wartościami społecznymi. Znajdź tę wyjątkową prezentację w Stedelijk Museum.
Wystawa „Niebieskie Kropki”
Świętujemy artystyczne dziedzictwo wizjonerskiego holenderskiego fotografa.
Ta wystawa upamiętnia wszechstronną karierę i proces twórczy Erwina Olafa, od jego wczesnego aktywizmu po ikoniczne fotografie inscenizowane. Poznaj jego unikalne podejście do tożsamości, płci i kwestii społecznych, zwieńczone jego ostatnim, niedokończonym projektem wideo.
Erwin Olaf – FreedomStedelijk Museum Amsterdam wywodzi się ze znaczącego daru Sophii Adrianie de Bruyn w 1874 roku, co skłoniło do utworzenia stowarzyszenia mającego na celu stworzenie jego początkowej kolekcji. Jego oryginalny budynek w stylu holenderskiego neorenesansu powstał w latach 1891–1895, a muzeum oficjalnie otwarto dla publiczności w Amsterdamie 14 września 1895 roku, prezentując zróżnicowaną kolekcję. Na przestrzeni dekad, szczególnie od lat 30. XX wieku, instytucja poszerzyła swój zakres, aktywnie pozyskując sztukę nowoczesną, fotografię i rozszerzając swoją ofertę kulturalną o muzykę i film współczesny. W połowie lat 70. XX wieku przeszło na wyłączne skupienie się na sztuce nowoczesnej i współczesnej oraz designie. Po obszernym remoncie i rozbudowie, obejmującym dodanie charakterystycznego skrzydła Benthem Crouwel Wing, Stedelijk Museum zostało ponownie w pełni otwarte we wrześniu 2012 roku.
Vereeniging tot het Vormen van een Verzameling van Hedendaagsche Kunst (VVHK) powstała w 1874 roku. Towarzystwo to zostało założone, aby pomieścić kolekcję sztuki i antyków podarowaną miastu przez Sophia Adrianę de Bruyn, kładąc podwaliny pod muzeum.
Sophia Adriana de Bruyn odegrała kluczową rolę w powstaniu muzeum, finansując znaczną część kosztów budowy i przekazując swoje zbiory dzieł sztuki i antyków miastu Amsterdam w 1874 roku.
Oryginalny holenderski budynek Stedelijk Museum w stylu neorenesansowym, zaprojektowany przez architekta Adrii W. Weissmana, został zbudowany w latach 1891-1895 przy Paulus Potterstraat, w niewielkiej odległości od Rijksmuseum.
Stedelijk Museum w Amsterdamie zostało oficjalnie otwarte dla zwiedzających 14 września 1895 roku, z inicjatywy władz lokalnych i osób prywatnych. Jego początkowa kolekcja obejmowała militaria, sztukę azjatycką i artefakty z innych muzeów.
Cornelis Baard, początkowo mianowany kustoszem w 1905 roku, został dyrektorem muzeum w 1920 roku. Podczas jego kadencji jako kustosza, lokalne władze zaczęły budować własną kolekcję sztuki współczesnej.
Muzeum rozpoczęło aktywny program pozyskiwania dzieł sztuki w 1930 roku, co stanowiło znaczące rozszerzenie jego wysiłków na rzecz budowania kolekcji o sztukę współczesną.
W 1932 roku powołano specjalną komisję ds. zakupów, składającą się z dwóch członków VVHK i dwóch przedstawicieli władz lokalnych, która nadzorowała wszystkie zakupy dzieł sztuki dla muzeum.
Stedelijk nabył kolekcję książek M.B.B. Nijkerka w 1933 roku, co następnie poszerzyło zakres zainteresowań muzeum o projektowanie książek i typografię.
Muzeum Sztuki Użytkowej zostało otwarte 15 grudnia 1934 roku na parterze skrzydła zachodniego. Kolekcja obejmowała meble, szkło, ceramikę, projektowanie graficzne i tekstylia, z naciskiem na prace holenderskie.
David Röell, który wcześniej pełnił funkcję sekretarza VVHK i pracował w Rijksmuseum, objął stanowisko dyrektora muzeum w 1936 roku.
W styczniu 1938 roku David Röell mianował Willema Sandberga nowym kustoszem. Sandberg został później dyrektorem muzeum w 1945 roku, wprowadzając znaczące zmiany.
W 1938 roku dyrektor Röell kazał wybielić polichromowane schody i wymienić żółte szkło świetlików. Kurator Sandberg pokrył ściany wewnętrzne białym jutetem, tworząc wczesnego poprzednika przestrzeni galeryjnych typu „biała kostka”.
Willem Sandberg, wcześniej kurator, przejął dyrekcję Stedelijk Museum w 1945 roku. Jego dyrekcja zaznaczyła radykalne rozszerzenie polityki gromadzenia zbiorów i programów muzeum.
Pod przywództwem Willema Sandberga w 1945 roku formalnie utworzono dział sztuki użytkowej, co odzwierciedlało poszerzenie zakresu kolekcji i wystaw muzealnych.
Na początku 1950 roku Stedelijk Museum zaczął prezentować muzykę współczesną, dywersyfikując swoją ofertę kulturalną poza samą sztuką wizualną.
W 1952 roku Stedelijk Museum stało się siedzibą nowo powstałego Nederlands Filmmuseum i zaczęło regularnie wyświetlać filmy, poszerzając swoją rolę w krajobrazie kulturowym.
W 1954 roku dobudowano skrzydło znane jako Skrzydło Sandberga, które miało na celu specjalne gromadzenie i eksponowanie sztuki eksperymentalnej, odzwierciedlając progresywną politykę kolekcjonerską muzeum.
W 1954 roku formalnie powołano dział grafiki i rysunków, co jeszcze bardziej poszerzyło kolekcję i zakres wystawienniczy muzeum.
W 1956 roku Willem Sandberg zainicjował nabywanie fotografii do muzeum, czyniąc Stedelijk pierwszym zachodnioeuropejskim muzeum sztuki nowoczesnej aktywnie gromadzącym fotografie.
Do 1956 roku muzeum wzbogaciło się o nowe udogodnienia, w tym czytelnię, gabinet rycin, restaurację i ogród muzealny oraz nową salę widowiskową do pokazów filmowych i występów muzycznych.
W 1958 roku Willem Sandberg nabył znaczącą grupę dzieł rosyjskiego artysty Kazimira Malewicza, tworząc w Stedelijk Museum największą kolekcję prac Malewicza poza Rosją.
Do 1962 roku Vereeniging tot het Vormen van een Verzameling van Hedendaagsche Kunst (VVHK) przekazała większość swojej kolekcji do Stedelijk, w tym dzieła znanych artystów, takich jak Cézanne i Van Gogh.
Edy de Wilde objął stanowisko dyrektora w latach 1963-1985. Pod jego kierownictwem Stedelijk zaczął budować swoją pierwszą kolekcję współczesnej sztuki amerykańskiej.
W 1963 roku Wim Crouwel i jego firma projektowa Total Design rozpoczęli współpracę ze Stedelijk Museum, tworząc spójną, opartą na siatce tożsamość wizualną dla katalogów, zaproszeń i plakatów, używając czcionki Univers.
W 1971 roku w Stedelijk utworzono dział komunikacji, co było wynikiem wewnętrznych debat na temat społecznych i edukacyjnych funkcji muzeum oraz jego zaangażowania publicznego.
Muzeum nabyło swoje pierwsze dzieła sztuki wideo od europejskich artystów, w tym Jana Dibbetsa i Gilberta & George'a, na początku lat 70. XX wieku, co oznaczało ekspansję na nowe formy sztuki mediów.
W połowie lat 70. XX wieku, po zamknięciu ostatnich pokoi historycznych, Stedelijk Museum przekształciło się w muzeum poświęcone wyłącznie sztuce nowoczesnej.
21 marca 1986 roku Gerard Jan van Bladeren podczas epizodu psychotycznego zdewastował obraz Barnetta Newmana „Kto się boi czerwieni, żółci i błękitu III” (1967) nożem introligatorskim.
20 maja 1988 skradziono trzy znaczące obrazy – „Wazon z goździkami” Van Gogha, „Ulica w Nevers” Jongkinda i „Martwa natura z butelkami i jabłkami” Cézanne'a. Wszystkie trzy odzyskano bez uszkodzeń 31 maja 1988.
Na początku lat 90. XX wieku przeprowadzono konkurs na renowację muzeum z powodu braku nowoczesnych udogodnień. Kontrakt wygrał Robert Venturi, chociaż został on zastąpiony w 1996 roku.
W 1993 roku wyciek z dachu muzeum spowodował uszkodzenie kilku dużych obrazów, w tym dzieł Ellswortha Kelly'ego i Juliana Schnabla, co podkreśliło pilną potrzebę modernizacji obiektu.
Portugalski architekt Álvaro Siza Vieira zastąpił Roberta Venturiego w 1996 roku, aby pokierować projektem renowacji muzeum, chociaż jego projekt uzyskał zatwierdzenie po sześciu latach i wymagał znaczących modyfikacji.
21 listopada 1997 roku Gerard Jan van Bladeren, ten sam wandali, zaatakował obraz Barnett Newmana „Katedra” (1951), co doprowadziło do jego dożywotniego zakazu wstępu do muzeum.
W 2001 roku zbiory sztuki ukraińskiej/rosyjskiej/sowieckiej muzeum zostały wzbogacone o rysunki Kazimira Malewicza i innych rosyjskich artystów awangardowych z Centrum Kultury Khardzhiev-Chaga.
Pod koniec 2003 roku oryginalny budynek Adriaana Willema Weissmana został zamknięty na żądanie straży pożarnej, co zapoczątkowało szeroko zakrojone prace renowacyjne.
Podczas gruntownego remontu swojego głównego budynku Stedelijk Museum tymczasowo przeniósł się do starego budynku Post CS, działając tam przez cztery i pół roku od 2004 do 2008 roku.
W 2006 roku rada miasta odebrała Stedelijk Museum spod swojej bezpośredniej kontroli, przekształcając je w niezależną fundację, która dzierżawi budynek i zarządza miejską kolekcją.
W ramach dużego projektu budowlanego i renowacyjnego, Skrzydło Sandberg, pierwotnie zbudowane w 1954 roku na potrzeby sztuki eksperymentalnej, zostało zburzone w 2006 roku, aby zrobić miejsce na nowe dodatki.
Budowa znaczącego nowego skrzydła, zaprojektowanego przez Benthem Crouwel Architects, rozpoczęła się w 2007 roku i ostatecznie zostało ono potocznie nazwane 'Wanną' ze względu na swój charakterystyczny kształt.
W listopadzie 2009 roku muzeum rozpoczęło kompleksowy projekt digitalizacji swojego archiwum historycznego, które zawiera około 1,5 miliona dokumentów z lat 1895-1980.
Od sierpnia 2010 do stycznia 2011 Stedelijk Museum otwierał swoje podwoje z programem „The Temporary Stedelijk”, unikalnym programem w odrestaurowanym, ale wciąż nieukończonym zabytkowym budynku podczas renowacji.
W maju 2011 roku, podczas obchodów zwycięstwa AFC Ajax na Placu Muzealnym, kibice uszkodzili dach i szklane panele skrzydła Benthem Crouwel, powodując szkody szacowane na 400 000 euro.
Wykonawca VolkerWessels zakończył budowę nowego skrzydła Benthem Crouwel w lutym 2012 r., co umożliwiło instalację kluczowego systemu kontroli klimatu przed wielkim ponownym otwarciem.
Armand Mevis i Linda van Deursen przeprojektowali logo muzeum i jego identyfikację wizualną, które zostały zaprezentowane 23 września 2012 r., zbiegając się z ponownym otwarciem muzeum. Nowe logo zawiera dużą literę 'S' bezszeryfową.
Po ośmiu latach gruntownej renowacji i rozbudowy Stedelijk Museum zostało ponownie w pełni otwarte dla szerokiej publiczności 23 września 2012 roku, wraz z premierową wystawą zbiorową „Beyond Imagination”.
W 2018 roku odsłonięto monumentalny mural Keitha Haringa z 1986 roku na zapleczu Stedelijk Museum, który przez lata był zakryty aluminiowymi płytami. Ten mural o długości 12 metrów jest jego największym dziełem publicznym.

Stedelijk Museum Amsterdam prezentuje wystawę poświęconą pamięci Wima T. Schippersa, której głównym punktem jest jego ostatnie dzieło: „Wim is gone 1942-2026 (unfinished)”. Ta wyjątkowa ekspozycja podkreśla silną więź artysty z muzeum i obejmuje wybór jego najważniejszych rysunków, rzeźb oraz prac multimedialnych. Odwiedzający mogą zobaczyć te dzieła, a także zostawić wspomnienie w specjalnie przygotowanej księdze kondolencyjnej.

Odkryj „Some Wild Kind of Language”, pierwszą dużą wystawę muzealną amerykańskiego artysty Adama Pendletona w Holandii. Ekspozycja prezentuje nową serię monumentalnych obrazów i rysunków, które reinterpretują zabytkową architekturę muzeum poprzez transformującą instalację typu „black-cube”.

Stedelijk Museum Amsterdam wprowadza „Supersize Stedelijk”, innowacyjną inicjatywę edukacyjną, której celem jest wprowadzenie sztuki na szkolne boiska. Projekt zachęca uczniów do odkrywania i odtwarzania dzieł sztuki ze zbiorów muzeum w formie wielkoformatowych rysunków kredą, promując zabawne i aktywne zaangażowanie w sztukę nowoczesną i współczesną.

Stedelijk Museum Amsterdam świętuje ważny moment z artystką Norą Turato, prezentując nową realizację site-specific pt. „i was empty and now i'm full”. Muzeum ogłasza także znaczącą darowiznę jej pracy „I hear you, I hear you” oraz premierę nowej płyty „pool7”, odzwierciedlającą jej rozwijającą się praktykę i osiągnięcia artystyczne.

Malarstwo Hend Samir zostało nagrodzone czternastą edycją ABN AMRO Art Award. Znana z wirtuozerskiej techniki i enigmatycznego opowiadania historii, Samir eksploruje uniwersalne tematy traumy, seksualności i więzi. Nagroda ta wspiera jej rozwój i zostanie zaprezentowana podczas nadchodzącej wystawy w Stedelijk Museum Amsterdam.

Muzeum Stedelijk w Amsterdamie opłakuje odejście Wima T. Schippersa, kluczowej postaci sztuki współczesnej, znanej z połączenia ironii, humoru i absurdu. Jego wpływowe rzeźby, instalacje i programy telewizyjne stanowią ważną część kolekcji muzeum.

Stedelijk Museum Amsterdam odświeżył swoją prezentację kolekcji „Yesterday Today”, skupiając się na sztukach wizualnych i projektowaniu z okresu przed 1950 rokiem. Ta zaktualizowana prezentacja bada głębokie powiązania między ruchami artystycznymi i projektowymi a przemianami społecznymi, pokazując, jak historyczne tematy rezonują ze współczesnymi problemami. Wystawa, prezentująca ponad trzysta dzieł, uwypukla różnorodne perspektywy na historię sztuki, w tym znaczący wkład artystek i projektantek.

Odkryj pierwszą znaczącą muzealną retrospektywę poświęconą Kho Liang Ie, kluczowej postaci holenderskiego wzornictwa od lat 50. do 70. XX wieku. Wystawa prezentuje jego kultowe meble i projekty wnętrz, z których wiele stało się ponadczasowymi klasykami stylu Mid-Century Modern.
Tak, Stedelijk Museum Amsterdam oferuje bezpłatny wstęp dla osób poniżej 19. roku życia. Dodatkowo, posiadacze ważnej karty Museumkaart lub VriendenLoterij VIP-kaart również mogą wejść bezpłatnie, chociaż rezerwacja może być wymagana.
Bilety studenckie do Stedelijk Museum Amsterdam są dostępne w cenie 12,50 EUR.
Tak, Stedelijk Museum Amsterdam akceptuje kilka kart wstępu. Posiadacze ważnej karty Museumkaart lub VriendenLoterij VIP-kaart są zwolnieni z opłaty za wstęp, jednak mogą być wymagane rezerwacje. Posiadacze karty CJP Pass mogą kupić bilety za 12,50 EUR.
Bilet wstępu dla osoby dorosłej do Stedelijk Museum Amsterdam kosztuje 22,50 EUR.
Aby zapewnić płynną wizytę w Stedelijk Museum Amsterdam, zaleca się rezerwację biletów online, a wizyty grupowe wymagają wcześniejszej rezerwacji. Należy pamiętać, że wejście nie jest dozwolone po godzinie 17:45, a podczas gdy torebki o rozmiarze do formatu A4 są dozwolone w galeriach, większe przedmioty, takie jak plecaki, muszą być przechowywane w dostępnych szafkach. Muzeum zapewnia udogodnienia, takie jak toalety i różne miejsca do siedzenia dla wygody zwiedzających. Ponadto sklep muzealny, hala rzeźb Don Kichota, kawiarnia Fonda Coffee Bar i kawiarnia-restauracja Sandberg są dostępne bez biletu wstępu.
Stedelijk Museum w Amsterdamie oferuje wciągające doświadczenie w Amsterdamie dla osób zainteresowanych sztuką nowoczesną i współczesną, designem oraz fotografią, prezentując bogate kolekcje i dynamiczne wystawy. Obiekt ten jest odpowiedni dla rodzin i grup, z dostępnymi zasobami oraz opcjami wcześniejszej rezerwacji, aby ulepszyć ich wizytę. Muzeum aktywnie dba o potrzeby osób z niepełnosprawnościami, zapewniając dostępność dla wózków inwalidzkich, brak barier architektonicznych, windy, dostępne toalety oraz wycieczki w Holenderskim Języku Migowym. Te kompleksowe udogodnienia zapewniają komfortowe i inkluzywne doświadczenie dla szerokiego grona odbiorców zainteresowanych sztukami wizualnymi od wczesnych lat XX wieku po czasy współczesne.










Odkryj unikalne muzea sztuki, historii i nauki w mieście.
Przeglądaj bogatą ofertę kulturalną Amsterdamu, aby znaleźć idealne muzeum na kolejną wizytę. Poznaj różne tematy i okresy historyczne, aby wzbogacić swoje zrozumienie sztuki i dziedzictwa. Znajdź instytucje, które rozpalają Twoją ciekawość i poznaj ich unikalne wystawy.
