Odkryj nowoczesną japońską sztukę lakierniczą w Rijksmuseum w Amsterdamie
Rijksmuseum w Amsterdamie prezentuje specjalną wystawę poświęconą nowoczesnej japońskiej sztuce lakierniczej. Wystawa pod tytułem "Nowoczesna japońska sztuka lakiernicza" potrwa od 1 do 4 września 2022 roku i zaoferuje zwiedzającym szczegółowy przegląd blisko 70 prac powstałych w latach 1890-1950. Ten okres był kluczowy dla japońskiego lakiernictwa, ukazując jego transformację od tradycyjnych stylów do formy sztuki charakteryzującej się nowymi kolorami i śmiałymi wzorami.
Nowy rozdział w japońskiej sztuce lakierniczej
Przez ponad tysiąc lat japońskie lakiernictwo, znane jako urushi, było wysoce dopracowanym rzemiosłem, głęboko zakorzenionym w dziedzictwie kulturowym narodu. Historycznie, skomplikowane dekoracje były starannie budowane przy użyciu dziesiątek cienkich warstw lakieru, często ozdobionych złotym lub srebrnym pudrem, masą perłową, a nawet skorupkami jaj przepiórczych, tworząc szczegółowe "obrazy posypywane" (maki-e). Te tradycyjne dzieła często przedstawiały spokojne sceny przyrodnicze, zachęcając do kontemplacyjnego odbioru.
Jednak koniec XIX i początek XX wieku przyniosły znaczące zmiany. Utworzenie nowych akademii sztuki pozwoliło studentom na zdobycie wszechstronnego wykształcenia i uznania jako indywidualni artyści. Ten zwrot doprowadził do odejścia od klasycznej ikonografii i promowania bardziej osobistych i innowacyjnych projektów. Pomimo początkowych trudności, w tym wykluczenia z narodowego Salonu, artyści wytrwali, rozwijając nowe idiomy wizualne. Ta determinacja doprowadziła ostatecznie do dopuszczenia sztuki lakierniczej do Salonu w 1927 roku, katalizując eksplozję kreatywności i odważnych, nowych form.
Wgląd w wystawę i jej kuratorów
Wystawa "Nowoczesna japońska sztuka lakiernicza" jest wspólnym przedsięwzięciem Rijksmuseum i Muzeum Sztuki Lakierniczej (Museum für Lackkunst) w Münster w Niemczech. Została starannie przygotowana przez Jana Deesa, czołowego specjalistę od japońskiego lakiernictwa z okresu 1890-1950, którego doktorat dotyczył tej epoki. Sercem wystawy jest obszerna kolekcja zgromadzona przez ponad czterdzieści lat przez Jana Deesa i jego partnera René van der Stara. Ten podstawowy wybór jest wzbogacony o znaczące dzieła wypożyczone z instytucji z Japonii, Stanów Zjednoczonych i Europy, co zapewnia kompleksowy przegląd tego ruchu artystycznego.
Planowanie wizyty, aby zobaczyć japońskie lakiernictwo
Zwiedzający Rijksmuseum będą mieli okazję zapoznać się z różnorodnymi dziełami, w tym z szkatułą do pisania należącą niegdyś do cesarza Meiji z 1912 roku oraz uderzającą, niemal fotograficzną przedstawieniem kormorana na skalistym brzegu obmywanym przez fale. Wystawa zachęca do uważnego, szczegółowego oglądania, zapraszając do refleksji zarówno nad szczegółową tematyką, jak i nad kunsztownymi technikami stosowanymi przez artystów.
Dla tych, którzy chcą pogłębić wiedzę na ten temat, dostępny jest towarzyszący katalog w języku angielskim zatytułowany "Breaking out of Tradition: Japanese Lacquer 1890-1950", autorstwa Jana Deesa, wydany przez Hirmer Verlag.
Ta unikalna prezentacja oferuje fascynujący wgląd w przełomowy okres japońskiej historii sztuki, wspaniale zaaranżowany w murach Rijksmuseum. Aby odkryć więcej kulturalnych perełek i wystaw w Amsterdamie, możesz przeglądać Musemap (musemap.art) w poszukiwaniu innych lokalnych muzeów lub sprawdzić, co aktualnie jest w ofercie.
