Wystawa argentyńsko-holenderskiej artystki Aimée Zito Lemy zgłębia historyczne momenty oporu w Oude Kerk, drawiąc paralele między ikonoklazmem z 1566 roku a współczesnymi konfliktami. Praca obejmuje fotografię, rzeźbę, tkaniny, poezję i instalacje badające pamięć i zmianę.
Wystawa argentyńsko-holenderskiej artystki Aimée Zito Lemy „Here Is Where We Meet” zgłębia historyczne archiwa Oude Kerk, skupiając się na momentach oporu społecznego. Wystawa czerpie inspirację z dwóch kluczowych wydarzeń: ikonoklazmu, który miał miejsce w Oude Kerk 23 sierpnia 1566 roku, oraz długotrwałego sporu prawnego i późniejszej decyzji dotyczącej umieszczenia czerwonego okna Giorgio Andreotty Calò w Kaplicy Grobu Świętego 17 marca 2020 roku. Ślady tych konfliktów stanowią podstawowy materiał dla nowego dzieła Zito Lemy, które obejmuje fotografię, rzeźby, tkaniny, poezję i instalację z basenami wodnymi. Język wizualny instalacji, w tym lampy budowlane i rusztowania, nawiązuje do trwających prac renowacyjnych, symbolizując zarówno zmianę, jak i opór przed zmianą. Zwiedzający mogli zobaczyć baseny wodne ze zdjęciami i elementami budowlanymi, usłyszeć recytowane wiersze i odkryć rzeźby zawierające fotografie. Dwie duże prace tekstylne zostały zaprezentowane w Wysokim Chórze. Wszystkie te elementy skłaniają do refleksji nad tym, jak działa pamięć u jednostek i grup.
Niewielka prezentacja prac argentyńskiego artysty Leóna Ferrari (1920–2013) została również wystawiona w Izbie Kollegialnej, nawiązując do twórczości Aimée Zito Lemy. Zito Lema dorastała w otoczeniu sztuki Ferrari i powróciła do jego twórczości podczas pierwszego lockdownu. Jej badania do wystawy rodziły pytania o relację między obrazem a językiem w kontekście oporu, ukazując ten nowy paralelizm z twórczością Ferrari. Wiersze, kolaże, a nawet list do papieża autorstwa Ferrari ostrzegały przed „okrucieństwem intymnie zmieszanym z dobrocią, która je zakrywa”. W wybranych pracach rozpoznawalne są osobiste życie artysty, jego relacja z religią i rozwój geopolityczny jego czasów.