Pawilon Azjatycki w Rijksmuseum prezentuje rotacyjną selekcję dzieł ze swojej bogatej kolekcji sztuki azjatyckiej, aktualizowaną co pół roku. Obecna edycja podkreśla tajwańską sztukę współczesną, japońską tradycję zdobniczą kazari oraz historyczne rzeźby w kości słoniowej z różnych kultur Azji.
Co pół roku Rijksmuseum odświeża ekspozycję w Pawilonie Azjatyckim, wprowadzając nowe narracje zaczerpnięte ze swoich bogatych zbiorów sztuki. Ta rotacja pozwala łączyć różnorodne perspektywy, od współczesnej kaligrafii po tradycyjne rzemiosło. Zwiedzający mogą podziwiać ekspresyjne pociągnięcia pędzla wpływowej tajwańskiej artystki Tong Yang-Tze, która prezentuje dwie prace, w tym „Home is where the Heart is”, podkreślającą rytmiczną i emocjonalną moc tej starożytnej formy sztuki. Obok niej projektantka mody Sophie Hong oferuje „sztukę użytkową”, łączącą tradycyjną estetykę Azji Wschodniej z nowoczesnym designem, wykorzystując przy tym charakterystyczny „jedwab Hong” inspirowany dawnymi chińskimi technikami.
Poza pracami współczesnymi wystawa bada wieloaspektową historię rzeźby w kości słoniowej w Indiach, Chinach, Japonii i na Sri Lance, ukazując zarówno kunszt techniczny wymagany przy złożonych obiektach, takich jak XIX-wieczne „diabelskie kule”, jak i znaczenie kulturowe tych przedmiotów jako darów wotywnych. Wystawa zgłębia również „kazari”, czyli japońską sztukę dekoracji, która celebruje dążenie do uszlachetniania przedmiotów codziennego użytku poprzez żywe kolory i skomplikowane motywy. Zestawiając te różnorodne historyczne i współczesne eksponaty, pawilon oferuje zmieniające się spojrzenie na bogactwo kulturowe i kunszt artystyczny tego regionu.