Wystawa prezentuje 35 wyjątkowych rycin holenderskiego mistrza Rembrandta, ukazując jego kunszt techniczny i inwencję twórczą. Wybór skupia się na dwóch głównych tematach jego twórczości graficznej: portretach i autoportretach oraz scenach religijnych przedstawiających narracje biblijne i życie Chrystusa.
Wystawa "Rembrandt – mistrz grafiki" to rzadka okazja do zgłębienia kunsztu graficznego tego holenderskiego artysty (1606–1669) poprzez prezentację 35 wybitnych prac. Choć Rembrandt jest najbardziej znany ze swoich obrazów, za życia zdobył sławę przede wszystkim jako grafik, tworząc w latach 1620–1665 około trzystu dzieł. Wystawa, zorganizowana we współpracy z Museo Lázaro Galdiano, prezentuje najciekawsze obiekty z jednej z najważniejszych w Hiszpanii prywatnych kolekcji artysty, ukazując jego eksperymentalne podejście do technik oraz wyrafinowane zastosowanie światłocienia.
Ekspozycja koncentruje się na dwóch kluczowych obszarach twórczości Rembrandta: intymnych portretach i autoportretach oraz pogłębionych studiach scen religijnych, obejmujących historie patriarchów i pasję Chrystusa. Poprzez te prace zwiedzający mogą dostrzec, jak Rembrandt wykorzystywał grafikę jako medium zapewniające większą swobodę twórczą, pozwalającą jego indywidualnemu stylowi ewoluować na przestrzeni lat. Jego ryciny, niemal czterysta lat później, nadal zachwycają technicznym geniuszem i ekspresją, umacniając jego pozycję jako kluczowej postaci w historii sztuki, obok takich mistrzów jak Dürer, Goya czy Picasso.