La Reflexiva Exposición 'Garden of Scars' de Ibrahim Mahama en Ámsterdam

Garden of Scars es la primera exposición individual en los Países Bajos del artista ghanés Ibrahim Mahama, celebrada en la Oude Kerk. La instalación explora las historias entrelazadas de Ámsterdam y Ghana a través de escultura, dibujos, sonido y cine, utilizando lápidas y objetos domésticos para representar la memoria colectiva y las narrativas coloniales globales.

La instalación "Garden of Scars" de Ibrahim Mahama, su primera exposición individual en los Países Bajos en la Oude Kerk, presentó una compleja interacción de escultura, dibujos, sonido y cine. La obra profundizó en las historias enredadas de Ámsterdam y Ghana, estableciendo conexiones a través de los numerosos proyectos culturales y sociales de Mahama en Ghana, que se centran en la creación de empleo y el fomento de la educación creativa para las poblaciones locales. Mahama ve las lápidas que cubren el suelo de 3000 m² de la Oude Kerk como una forma de memoria colectiva, sus superficies erosionadas hablan del paso del tiempo. Compara las lápidas con cicatrices en la piel, potentes 'dispositivos de teletransporte' que permiten a la mente viajar a momentos específicos de la memoria. La exposición presentó cientos de esculturas de hormigón, fundidas a partir de lápidas encontradas tanto en la Oude Kerk como en Tamale, la ciudad natal de Mahama en Ghana. Estas se intercalaban con restos de objetos domésticos —como partes de muebles de madera y lámparas de metal— recogidos por Mahama en pueblos de Ghana. Estos objetos personales y cotidianos, símbolos del hogar, también evocaban una historia colonial global. Además, se incorporaron moldes de goma hechos de piedras del Fuerte Ussher en Jamestown, Ghana (un antiguo fuerte y prisión holandés), que parecían fusionados con el suelo de la iglesia. Algunos moldes de goma se drapaban sobre las esculturas de hormigón, y una tumba blanca y una gran cruz eran visibles en los bordes de la obra. Más de 1500 murciélagos, asociados con el renacimiento y la sabiduría en muchas culturas no occidentales, colgaban cerca del techo de la iglesia. Grandes dibujos a carboncillo adornaban las paredes, haciendo visible colectivamente una historia compartida y destacando las redes globales que conectan Ámsterdam y Ghana. El uso de murciélagos por parte de Mahama se origina en su experiencia en Tamale, donde protegió a los murciélagos que vivían en un silo que compró, viéndolos como cohabitantes y símbolos de transición. Las instalaciones sonoras, que consistían en cinco altavoces colocados en la pila bautismal, ofrecían a los visitantes impresiones del proceso de trabajo de Mahama, incluidos sonidos de agua, trabajo, conversaciones sobre trenes adquiridos para la instalación, soldadura y pájaros de sitios sagrados en Tamale. Los elementos escultóricos y los dibujos monumentales se inspiraron en calcos tomados de lápidas de la Oude Kerk y de sitios en Ghana, incluidos el Castillo de Cape Coast, el Fuerte Prinzenstein Keta, el Castillo de San Jorge Elmina y el Fuerte Ussher Accra. Las esculturas de hormigón, formadas a partir de tierra ghanesa e incorporando impresiones de lápidas y elementos de fuertes, representan el pasado geológico y los 'fantasmas de una historia conectada'. La producción de estas esculturas tuvo lugar en el estudio Red Clay de Mahama en Tamale, con la colaboración de más de 100 estudiantes, artistas y artesanos.

La información sobre las entradas para la Oude Kerk está disponible a través de un enlace externo, que dirige a los visitantes a la plataforma oficial de compra de entradas. También se proporciona información general para visitantes y horarios de apertura del museo, lo que sugiere que el acceso a la exposición está vinculado a la entrada estándar del museo. "Las entradas están disponibles a través del enlace proporcionado, y los visitantes pueden encontrar información general sobre la visita a la Oude Kerk y sus horarios de apertura."