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Angelika Loderer: Explorando la Materialidad y el Arte Efímero en la Escultura

Esta exposición mostró obras experimentales que abordan la interacción entre permanencia y transformación.

Esta exposición exploró la distintiva práctica artística de Angelika Loderer, conocida por sus 'esculturas mediáticas-reflexivas'. Los visitantes pudieron descubrir obras que examinaron críticamente las propiedades y el procesamiento de diversos materiales. Piezas clave incluyeron innovadoras esculturas de arena y objetos de imagen únicos derivados de micelio fúngico, iniciando un diálogo entre la durabilidad del material y la efímera inherente.

Sobre Angelika Loderer en Secession en Viena

Lee el contexto curatorial y la información práctica para el visitante de Angelika Loderer en Secession en Viena

Resumen de la exposición

Esta exposición presenta las obras de Angelika Loderer, centrándose en sus 'esculturas mediáticas-reflexivas' que exploran las propiedades y el procesamiento de los materiales. La exposición incluye nuevas esculturas de arena y objetos de imagen creados a partir de micelio fúngico, destacando el diálogo entre durabilidad y efimeridad.

Contexto curatorial

Las obras de Angelika Loderer se caracterizan por su exploración de las propiedades y el procesamiento de los materiales, creando lo que se puede describir como 'esculturas mediáticas-reflexivas'. Sus piezas a menudo utilizan metales, cera y arena de fundición especializada, un material crucial para la fabricación de moldes que permanece invisible en la obra final. Loderer eleva estos materiales auxiliares a medios primarios, construyendo esculturas frágiles y temporales que participan en un diálogo paradójico entre la durabilidad del metal y la efimeridad del proceso de fundición. La exposición en el Grafisches Kabinett presenta de forma destacada nuevas esculturas de arena y objetos de imagen realizados a través de experimentos recientes con micelio de hongo. Inicialmente, dibujos de esculturas de arena apisonada guiaron la nueva serie, donde Loderer combina arena de fundición en tres calidades diferentes con estructuras metálicas personalizadas para formar delicadas formaciones temporales. Su enfoque a menudo integra combinaciones de materiales inusuales y objetos encontrados, incorporando el azar como un elemento significativo en su proceso creativo. Las limitaciones inherentes de la arena, a pesar de su maleabilidad, crean una tensión dinámica entre la intención artística y las posibilidades del material. El interés de Loderer por los procesos que escapan a su control directo también la llevó a experimentar con una mezcla de esporas de hongo y virutas de madera. Esto resultó en una serie de 'imágenes performativas', inicialmente concebidas para un libro de artista, que de manera similar surgen de la interacción de dos materiales y la influencia del azar. Se llenaron cajas de plexiglás encontradas con una mezcla de micelio y madera, y se integraron fotografías. Durante varias semanas, Loderer documentó el crecimiento y la interconexión de las esporas fúngicas, observando la transformación de las fotografías a través de la humedad y el crecimiento fúngico. Esta serie evolucionó hasta convertirse en objetos de imagen a gran formato para la exposición: una imagen de internet pixelada, significativamente ampliada, representa un monumento ecuestre con numerosos canales de fundición, haciendo referencia directa a las esculturas de arena. Una segunda imagen abstracta muestra la fusión gradual del micelio y una estera estructural perforada. A medida que avanza la exposición, la red micelial se vuelve más visible, provocando cambios significativos en las imágenes, contrastando con la fragilidad y temporalidad de las esculturas de arena. Las esculturas de Loderer ejemplifican la interacción entre lo momentáneo y lo permanente, y la ambivalencia del valor, la transitoriedad y el significado, al tiempo que cuestionan las atribuciones de valor al adornar formas simples y cotidianas con materiales preciosos.

Admisión y notas de entradas

La información sobre la exposición se encuentra junto con los detalles generales de venta de entradas para la Secesión. Los visitantes pueden adquirir entradas a través del enlace proporcionado, y el recinto está abierto de martes a domingo de 10:00 a 18:00. La información general de admisión al museo está disponible, pero los requisitos específicos de entrada a la exposición no se detallan más allá del enlace general de entradas para el recinto. La página también menciona 'Información y Entradas' como un elemento de navegación separado, lo que sugiere que hay más detalles disponibles en otras partes del sitio, pero no directamente en esta página para esta exposición específica, más allá de un enlace general de reserva para la propia Secesión. El enlace proporcionado conduce a una tienda de entradas general para la Secesión, no específica para los precios o políticas de esta exposición directamente en esta página. No se enumeran precios ni requisitos de entrada específicos para esta exposición aquí, solo se hace referencia a un portal de venta de entradas general para el recinto como "entradas". La exposición se desarrolla del 2 de febrero al 26 de marzo de 2017 y forma parte de la programación regular de exposiciones de la Secesión, que está abierta de martes a domingo, de 10:00 a 18:00. Se remite a los visitantes a un portal de venta de entradas general para la Secesión para obtener información y realizar compras. No se proporcionan detalles de precios o reservas específicos para esta exposición en esta página, solo una referencia al sistema de venta de entradas del recinto y a los horarios de apertura.

Datos clave de la exposición Angelika Loderer

Revisa el estado de la exposición, el calendario, el contexto del recinto y los detalles de atribución para Angelika Loderer en Secession en Viena

Recinto
Secession
Estado actual
Abierta ahora
Calendario de la exposición
Desde 2 feb 2017
Línea de artistas / atribución
La exposición presenta obras de Angelika Loderer, nacida en 1984 en Feldbach (Estiria), que vive y trabaja en Viena.
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