Explora 'Astronaut (Komme gleich)' de Hans Schabus: Una Exposición Transformadora en la Secesión

La exposición de Hans Schabus, 'Astronaut (Komme gleich)', explora el pensamiento espacial y el acto creativo a través de intervenciones escultóricas e instalaciones. El proyecto incluye un texto de neón en la fachada, una entrada en forma de túnel al espacio expositivo principal, la recreación de un estudio del artista y obras de cine que examinan temas de viaje y paso.

La exposición 'Astronaut (Komme gleich)' de Hans Schabus profundiza en la relación del artista con el espacio, el material y el proceso creativo. Las obras de Schabus a menudo interactúan directamente con su entorno inmediato, en particular con su estudio, utilizando el espacio de creación del arte como metáfora de la vida misma. Esta exposición transforma la Secesión en una exploración multifacética del 'espacio vacío' como medio escultórico. Elementos clave incluyen la palabra 'Astronaut' en neón en la fachada, contrastando el cosmos infinito con espacios cerrados. En el interior, una pared obstruye la entrada a la sala principal, accesible solo a través de un túnel que atraviesa el sótano y los espacios secundarios de la Secesión. Dentro del salón principal, Schabus reconstruyó meticulosamente su estudio utilizando cartón y marcos de madera, permitiendo a los visitantes salir del modelo y ver su construcción desde el exterior. Esta escultura arquitectónica se hace eco formalmente de la cuadrícula del suelo de la Secesión y penetra en el espacio representativo desde abajo, sirviendo no como una exhibición de su situación de trabajo, sino como una reflexión sobre el propio contexto de la exposición. Obras de cine adicionales en los depósitos laterales, 'Western' y 'Astronaut', exploran aún más pasajes, túneles y viajes. 'Western' muestra a Schabus navegando por los canales de aguas residuales de Viena en un barco autoconstruido, haciendo referencia al artista conceptual Bas Jan Ader y a la película 'El tercer hombre'. El vídeo 'Astronaut' muestra al artista excavando un pozo y corriendo por un túnel, conectando simbólicamente el estudio, el sistema de alcantarillado, la Secesión y, potencialmente, el espacio exterior. El diseño de la exposición fomenta una experiencia narrativa a través de un camino definido, que se extiende al espacio urbano a través de una película que se muestra en las estaciones de metro, conectando el estudio del artista y la Secesión a través de la red de tránsito.

La información sobre las entradas para la Secesión se puede encontrar a través de un enlace proporcionado a una plataforma de venta de entradas externa. Los horarios generales de apertura indican que el museo está abierto de martes a domingo, de 10:00 a 18:00, y es probable que la venta de entradas para exposiciones específicas se integre con la admisión general o se compre por separado según lo indique el enlace.