Inés Lombardi: Pasado Presente – Cerca y Lejos – Una Exposición de Arte Contemporáneo en Secession

Esta exposición presenta la obra de Inés Lombardi, explorando complejas temáticas de viaje, percepción e hibridación cultural a través de un diverso cuerpo de trabajo desarrollado desde finales de los años 80. La instalación en el espacio principal de la Secesión invita a los visitantes a encontrar sus propios caminos a través de un entorno estructurado que incorpora fotografía, vídeo y diseño espacial.

La exposición 'Pasado Presente – Cerca y Lejos' de Inés Lombardi exhibe el compromiso a largo plazo de la artista con las temáticas de percepción, viaje y diversidad cultural, desarrollado desde finales de los años 80. La instalación en la sala principal de la Secesión está diseñada para facilitar un viaje personal de descubrimiento para los visitantes, animándoles a seguir sus propios hilos asociativos a través de disposiciones espaciales claramente estructuradas. Inicialmente, obras fotográficas austeras en blanco y negro de 1990 marcan los polos de la exposición, conduciendo a una proyección de vídeo que sirve como introducción a una experiencia sensorial multifacética. El diseño de la exposición, utilizando paredes divisorias de colores, crea áreas temáticas íntimas manteniendo conexiones visuales con otras partes de la instalación. Central en la exploración de Lombardi son los paisajes ajardinados de la Residencia Olivo Gomes y la Fazenda Vargem Grande, diseñados por el arquitecto paisajista brasileño Roberto Burle Marx. Estos sirven como punto de partida para examinar la diversidad y la heterogeneidad, y el proceso de hibridación en la cultura nacional, reconociendo la posición de Brasil en relación con los modelos culturales europeos dominantes. La artista establece conexiones con el modernismo brasileño temprano, haciendo referencia a manifiestos como el Pau-Brasil y el Manifiesto Antropófago de Oswald de Andrade. El texto destaca la influencia de las primeras expediciones científicas y sus representaciones visuales en la percepción de la naturaleza tropical, ejemplificado por obras de Thomas Ender y Augustin de Saint-Hilaire, y cómo esto dio forma a los diseños de Burle Marx. Las obras fotográficas de Lombardi abordan precisamente estas multiplicidades, permitiendo que los elementos individuales se comuniquen entre sí. Su enfoque en la elección de colores para las paredes divisorias, las texturas de los dibujos y las colecciones de elementos naturales (raíces, hojas, insectos) fomenta asociaciones, investigando las relaciones entre la naturaleza, su construcción, la urbanidad y la formación de la identidad cultural brasileña.

La información sobre las entradas está disponible a través de un enlace al portal de venta de entradas de la Secesión. El horario general es de martes a domingo, de 10:00 a 18:00. La página no especifica entradas separadas para esta exposición más allá del contexto de admisión general proporcionado a través de un enlace al sitio de venta de entradas.