Dineo Seshee Bopape's Lerato le le golo Tentoonstelling bij Secession: Meeslepende Installaties & Video's

Deze tentoonstelling toont het werk van Dineo Seshee Bopape, waarin complexe vragen over herinnering, land en de geleefde ervaringen van Afrikaanse volkeren worden onderzocht door middel van meeslepende installaties en video's. Haar kunst, gemaakt van alledaagse materialen, ontwerpt een inheemse esthetiek die veerkracht en zelfgenezing articuleert in het licht van historische onderdrukking.

De krachtige installaties en video's van Dineo Seshee Bopape bevragen de geschiedenis van haar Zuid-Afrikaanse thuisland en roepen complexe vragen op over herinnering en het domein over land en lichamen in relatie tot de geleefde ervaringen van Afrikaanse volkeren. Haar kunst wordt gekenmerkt door een zoektocht naar een visuele, sonische en materiële taal die een inheemse esthetiek ontwerpt. Het articuleert de veerkracht van Afrikaanse diaspora-volkeren en hun vermogen tot zelfgenezing, evenals de blijvende kracht waarmee ze zich al lange tijd verzetten tegen, 'doorkruisten' en bevrijdden van het geweld van het kapitalistisch-patriarchale blanke suprematie. Bopape creëert kunst uit zorgvuldig geselecteerde alledaagse materialen zoals aarde, klei, stoffen, planten, containers, kleuren en digitale media. Hun materiële en symbolische eigenschappen gaan vaak een dialoog aan met noties van politiek, esthetiek, de metafysica van zelf/ding/geest en relationaliteit, soevereiniteit, aanwezigheid, thuis, land en water, taal, lied en herinnering. Voor haar tentoonstelling in de Secession ontwikkelde Bopape een nieuwe installatie die de locatie betrekt, waardoor bezoekers worden ondergedompeld in een andere wereld met zijn krachtige fysikaliteit. De ruimte wordt aangeraakt door roze licht en gevuld met het gezoem van honingbijen. Koepels en kniehoge muren van aangestampte aarde spreken de taal van vluchtige dingen, nemen vorm aan en krijgen een plek door de architectuur van open eindige omheiningen/binnenplaatsen die te vinden zijn in sommige traditionele Afrikaanse dorpen. Deze creëren een vloeiende spiraalbeweging en structuur tussen binnen en buiten, naar het centrum van het werk, en bieden een ingang – een portaal. Cirkelvormige depressies in de vloer in een van de centra van het ensemble weerspiegelen een kosmische constellatie, waardoor verbanden worden gelegd met eerdere generaties van de kunstenaarswerken. Net als aardewerken kommen en kannen fungeren ze onder andere als containers, vaten, lichaamsopeningen of instrumenten van aanroeping en herdenkingen, ideeën van vrouwelijkheid en satellieten (van thuis: thuisgrond/thuisland).

Informatie over een bezoek aan de Secession, inclusief openingstijden, is te vinden op hun website. Ticketaankopen zijn mogelijk via een link naar hun officiële shop, wat suggereert dat aparte toegang of reservering vereist kan zijn. De tentoonstelling is geopend van dinsdag tot en met zondag van 10:00 tot 18:00 uur.