Ontdek de Tentoonstelling Maja Vukoje: Schilderijen en Tekeningen bij Secession

Deze tentoonstelling toont de recente grootschalige schilderijen en tekeningen van Maja Vukoje, waarin thema's als landschap en gemaskerde figuren worden verkend. Vukoje's werk creëert een onheilspellende sfeer en een gevoel van oplossende fysieke aanwezigheid, verwijzend naar nieuwe objectheid in de schilderkunst.

Maja Vukoje's artistieke benadering wordt gekenmerkt door een dubbele strategie: uitgaande van een figuratieve basis en puttend uit vooraf bedacht materiaal, creëert ze beelden van landschappen en maskerachtige figuren. Deze motieven worden omhuld door een onheilspellende sfeer en een oplossende fysieke aanwezigheid, wat wijst op een nieuwe objectheid in de schilderkunst waarmee Vukoje zich bezighoudt. De tentoonstelling in de Secession galerie toont een selectie van haar grootschalige schilderijen en tekeningen uit de afgelopen twee jaar. Vukoje verleidt bezoekers met scènes die tegelijkertijd de empathie van kitsch openen en afsluiten; motieven als een hert in het bos, een meisje in een balletjurk en Afrikaanse kinderen zijn herkenbaar door hun bekendheid in de massacultuur. Vukoje verstoort deze beelden echter door ze naast elkaar te plaatsen en zo lineaire structuren te ontmantelen. Ze baseert haar individuele werken doorgaans op drie tot vier verschillende visuele bronnen, die ze verweeft in haar eigen verhaal. Deze fragmentatie van inhoud wordt onderstreept in de schilderkundige uitvoering door schetsmatige suggesties. Het gelijktijdige gebruik van verschillende technieken - spuitverf naast acryl en olieverf, druipers en vegen naast krachtige penseelstreken, aardse aquareltonen naast giftig groen en neon oranje - creëert de noodzakelijke spanning tussen het concrete en het abstracte. Bijna fluorescerende kleuren laten de figuratieve elementen zweven, totdat ze als schaduwen van dingen door de beeldruimte bewegen, altijd op de rand van oplossen. Vukoje's werk wordt gekenmerkt door situaties die visuele raadsels worden, zoals wanneer twee mannen met een kettingzaag schematisch verschijnen tussen een idyllisch samengestelde groep flamingo's aan een meer. Zulke visioenen, verbeelde ervaringen en déjà-vus bieden herhaaldelijk inspiratie voor Vukoje's beelden. Haar werken worden bepaald door een complexe inhoud, bijvoorbeeld de omgang met haar eigen geschiedenis, zoals het meest duidelijk blijkt uit de getekende zelfportretten. De tekeningen echoën de motieven, symbolen en ideeën van de schilderijen. In een stripachtige situatie portretteert Vukoje zichzelf als een vrouwelijke heldin – een metafoor voor de zoektocht naar universeel geldige uitspraken. Net zoals herkenbare figuren in de schilderijen worden vervreemd, staat deze figuur ook voor betekenisverschuivingen voorbij de clichés van goed en kwaad. De enscenering verwijst zowel naar een filmische context als naar die van theater, die Vukoje steeds opnieuw voor haar figuren ontwerpt: landschappen die doen denken aan bos, steppe, jungle of moeras intensiveren het toneelachtige karakter van de gebeurtenissen door een gevoel van fundamentele plaatsloosheid. In deze context moeten vorm en figuur worden ontcijferd; Vukoje verwijst haar werken daarom ook wel aan als 'Sisyphus-beelden'. Zo biedt een meisje in de woestijn met een schop en drie droge takken op de achtergrond diverse interpretatiemogelijkheden: hoe diep kan men graven? Wat wordt er überhaupt gezocht? Hier openen zich de diverse verwijzingen van de bronnen, bv. naar Dostojevski's literaire werken over een psychologie van onbewuste, zachte overgangen. Vukoje citeert fantastische (visuele) inhoud en scenario's van droomachtige sequenties en de bijbehorende eis: 'Het fantastische rekent altijd al op een actieve ontvanger, de phantasticos.' (Melanie Ohnemus)

Informatie en tickets voor de Secession zijn te vinden via de verstrekte links. De tentoonstellingsdata zijn van 3 maart tot 23 april 2006. Bezoekers kunnen de openingstijden en ticketdetails controleren via de officiële website en het gelinkte ticketplatform.