Nora Schultz's Tentoonstelling "is dit de dag?": Ruimte, Taal en Kunst Verkennen

Deze tentoonstelling van Nora Schultz toont alledaagse objecten, taal en opnamesystemen, en gaat kritisch in op de tentoonstellingsruimte. Het omvat grootschalige installaties, sculpturale elementen, videowerken en een geluidsinstallatie die speelt met de omgeving van de instelling.

Nora Schultz's tentoonstelling, 'zou je zeggen dat dit de dag is?', duikt in thema's als alledaagse objecten, taal en opnamesystemen, terwijl ze kritisch de tentoonstellingsruimte en de rol van de kunstenaar daarin observeert. De werken maken gebruik van diverse camera's als "mede-producenten", wat de auteurs positie uitdaagt. Schultz ontwikkelt vaak grote installaties door performatieve interacties die de ruimtelijke structuren integreren en uitbreiden. De tentoonstelling in de Secession is gebaseerd op een meerlagig voorstel dat is gepubliceerd in een zelf ontworpen catalogus, bestaande uit posters en tijdschriften. Een getransformeerd kalenderblad dient als blauwdruk voor de driedimensionale realisatie van "Atlas / The Day" binnen de Secession. De tentoonstelling navigeert tussen concept, simulatie en realisatie, geanimeerd door luchtstromen of het ventilatiesysteem, waarbij afstand zelf een medium van productie wordt. De centrale protagonisten zijn "Der Atlas" en "Der Tag", gematerialiseerd door zorgvuldig uitgevoerde instructies en visualisaties. De installatie "zou je zeggen dat dit de dag is?" bestaat uit verschillende elementen die interageren met de specifieke architecturale omstandigheden van de tentoonstellingsruimte. Drie van plafond tot hoge sculpturen van aluminiumdraad, "Atlas / The Day 1, 2 en 3", zijn verspreid door de ruimte, waardoor abstracte ruimtelijke tekeningen ontstaan en het gebied boven het glazen plafond wordt onthuld. Deze sculpturen belichamen verschillende ruimtelijke weergaven van een kalenderblad, waarbij de sculpturale archetypen "Atlas" en "De Dag" worden geïnterpreteerd. Hun realisatie vereiste nauwe samenwerking tussen de kunstenaar en het installatieteam. Een 3 x 6 meter behang, "Hopes and Dreams" (2019), siert de linker einde muur, afgeleid van het onderwerp van het kalenderblad en versterkt door de interventies van de kunstenaar, wat een ruimtelijke dimensie toevoegt aan het tijdelijke kader en de algehele indruk beïnvloedt. Twee nieuwe videowerken, "Whale Watch" en "Simulated Whale Watch" (beide 2019), worden getoond in de zijgangen. "Whale Watch" documenteert een walvisexcursie voor de kust van Boston, met vervormingen, terwijl "Simulated Whale Watch" werd gefilmd in het atelier van de kunstenaar met een GoPro, waarbij de kunstenaar enige controle opgaf door de camera te gebruiken als verlengstuk van de filmhand. De geluidsinstallatie "The Sound will be Untied" fungeert als een onzichtbaar raamwerk dat de ruimte conceptueel verbindt met de buitenwereld door middel van opnames van het constante geroezemoes van de airconditioning van het atelier. Tekeningen voor de sculpturen en notaties van de kunstenaar dienen als partituur voor de abstracte compositie. Tijdens openingstijden is de tuindeur open, waardoor omgevingsgeluiden de compositie voltooien. 's Nachts, wanneer bezoekers vertrokken zijn, sluit de cirkel zich doordat het geluid van de airconditioning van de kunstenaar overlapt met het systeem van de Secession. Alle elementen streven ernaar om een ruimte-tijd lichaam van afstand te benaderen, geografisch reëel of gebaseerd op verbeelding en herinnering, en dit systeem artistiek vast te leggen en opnieuw te interpreteren.

Algemene informatie over tickets en toegang tot de Secession vindt u via de verstrekte link. Bezoekers worden verwezen naar het officiële ticketportaal voor aankoopinformatie. De pagina impliceert dat de standaard openingstijden van het museum van toepassing zijn, maar geeft geen specifieke ticketingvereisten voor de tentoonstelling, behalve de algemene toegang die wordt geboden door de ticketingstructuur van het museum die in de navigatie wordt vermeld.