Ervaar de Meeslepende Ruimtelijke Installatie: Susi Jirkuff's 'Wild Wood' Tentoonstelling

De tentoonstelling 'Wild Wood' van Susi Jirkuff is een ruimtelijke installatie met wandtekeningen, geprojecteerde animaties, sculpturale elementen en soundscapes. Het werk creëert een levensgrote, beloopbare cinematografische achtergrond, waarin thema's als illusie, realiteit en maatschappelijke beperkingen worden onderzocht via een gestileerde, tekeninggebaseerde esthetiek.

De tentoonstelling 'Wild Wood' van Susi Jirkuff is opgevat als een ruimtelijke installatie die bezoekers onderdompelt in een unieke artistieke omgeving. Het bevat uitgebreide wandtekeningen en behang, animaties geprojecteerd op geometrische vormen, en abstracte sculpturale elementen aangevuld met soundscapes, die samen een grootschalige, beloopbare cinematografische set vormen. Een centraal stuk binnen deze installatie is Jirkuff's driedelige videoanimatie, 'Boyz in the Wood' (2013). In haar karakteristieke minimalistische en gestileerde beeldtaal gaat Jirkuff speels om met de technieken die worden gebruikt om cinematografische illusies te creëren, en vormt zo een onderscheidende, getekende medi realiteit. De tentoonstelling is bedoeld om kijkers in het verhaal te trekken, hen te laten bewegen binnen een filmachtige omgeving waar de ordening van de ruimte het verhaal direct maakt. Jirkuff gebruikt klassieke filmkadreringstechnieken, zoals breedshots en close-ups, om de individuele ruimtes als scènes binnen een film te structureren. De video 'Boyz in the Wood' bevat drie komisch gestileerde boomgezichten die een groteske conversatie voeren, reflecterend op de discrepantie tussen het ideaal van grenzeloze mogelijkheden en de realiteit van individuele en maatschappelijke beperkingen. De gewortelde, onbeweeglijke boom symboliseert dit antagonisme, niet in staat om te bewegen, zelfs als het zou willen. Een getekende bushalte op de muur roept verder associaties op met vertrek, verlangen, wachten en desolatie. De titel is een directe verwijzing naar John Singleton's film 'Boyz n the Hood' uit 1991, die het leven in South Central L.A. portretteerde. Jirkuff gebruikt de context van de film om haar observaties over sociale omstandigheden en beperkte mogelijkheden voor verandering over te brengen in een absurde, surrealistische dialoog tussen statische bomen, waarbij een aangrijpend maar belachelijk aspect van menselijke aspiraties wordt benadrukt. Jirkuff, die beeldhouwkunst studeerde in Linz en Londen, gebruikt vaak tekeningen, videoanimaties en ruimtelijke installaties in haar werk. Haar kunst onderzoekt de mediaconstructie van de realiteit, de rol van popcultuur in identiteitsvorming, representaties van stadsleven, geanonimiseerde ruimtes en sociale isolatie. Eerdere tentoonstellingen, zoals 'Rainy Days' (2012), toonden ook een strategie van het samensmelten van de tentoonstellingsruimte met fictieve virtuele werelden door middel van geavanceerde staging en dramaturgie, waarbij vergelijkbare minimalistische esthetiek in objecten en wandtekeningen werd gebruikt om verhalen van geïsoleerde personages te creëren.

De pagina biedt een link naar ticketverkoop via 'eventjet.at/secession'. Algemene informatie over een bezoek aan de Secession, inclusief openingstijden, is beschikbaar op de site, maar specifieke ticketprijzen of boekingsdetails voor deze tentoonstelling worden op deze pagina niet verder uitgewerkt dan de algemene ticketinglink.