Wystawa skupia się na autoportretach Jiříego Petrboka od lat 90. XX wieku do dziś, ukazując tożsamość jako przestrzeń transformacji, maskowania, ironii i obrony. Tytuł 'Dziennik pacjenta' nawiązuje do szerszego ludzkiego doświadczenia bycia pod wpływem instytucji i oczekiwań społecznych, przy jednoczesnym dokumentowaniu własnej egzystencji.
Wystawa „Jiří Petrbok: Dziennik pacjenta” zgłębia obszerny dorobek artysty w zakresie autoportretów, dokumentując jego twórczość od lat 90. XX wieku po czasy współczesne jako ciągły zapis zmiennego i nieustannie kwestionowanego „ja”. Dla Petrboka autoportret nie jest narzędziem potwierdzania ani stabilizowania tożsamości, lecz przestrzenią transformacji, maskowania, ironii i obrony. Postacie pojawiają się jako hybrydy, role, znaki lub ciała poddane zewnętrznym naciskom. Tytuł wystawy oznacza więcej niż tylko chorobę; obejmuje szersze ludzkie doświadczenie nawigowania po instytucjach, oczekiwaniach społecznych, symbolach i własnej cielesności. „Pacjent” jest przedstawiony jako ktoś, na kogo świat oddziałuje, ale kto jednocześnie prowadzi własne zapisy, aby nie stać się jedynie studium przypadku. Wizualny dziennik Petrboka przeplata ból, groteskę, humor i lęk, ukazując tożsamość na przestrzeni dekad jako proces kruchy, niejednoznaczny i nigdy ostatecznie zamknięty.
Wystawa śledzi ewolucję tej zasady przez różne okresy twórczości artysty, od wczesnych płócien ukazujących zmiany cielesne i egzystencjalne, poprzez motywy masek, kombinezonów ochronnych i fragmentarycznych postaci, aż po nowsze prace, w których rodzina, instytucja, przestrzeń publiczna i język coraz częściej wkraczają w autoportret. Twórczość Petrboka nie dąży do ujawnienia jednego, „prawdziwego ja”; zamiast tego podkreśla tożsamość jako dynamiczny zbiór ról, mechanizmów obronnych, gestów i reakcji kształtowanych zarówno przez naciski zewnętrzne, jak i wewnętrzne doświadczenie. W ten sposób „Dziennik pacjenta” funkcjonuje nie jako intymne wyznanie w tradycyjnym sensie, lecz jako przejmujący portret człowieka nawigującego w przestrzeni między wrażliwością a autoironią, w wysiłku zachowania własnej spójności.