Ta inauguracyjna wystawa w Kunsthalle Praha bada, jak elektryczność i związane z nią technologie przekształciły praktykę artystyczną w ciągu ostatniego stulecia. Zagłębia się w kinematografię, sztukę kinetyczną, sztukę cybernetyczną i sztukę komputerową, prezentując ponad dziewięćdziesiąt prac artystów z różnych pokoleń i środowisk.
Wystawa „KINETISMUS: 100 lat elektryczności w sztuce” bada głęboki wpływ elektryczności na twórczość artystyczną, czerpiąc inspirację z dawnej funkcji budynku Kunsthalle Praha jako Podstacji Elektrycznej Zenger. Rozciągając się od początku XX wieku do dnia dzisiejszego, wystawa obejmuje kluczowe etapy rozwoju kinematografii, sztuki kinetycznej, sztuki cybernetycznej i sztuki komputerowej. Prezentuje ponad dziewięćdziesiąt prac różnorodnych artystów międzynarodowych, w tym pionierów takich jak Mary Ellen Bute i Zdeněk Pešánek, uznanych twórców jak Julio Le Parc i Steina Vasulka oraz współczesnych artystów jak Refik Anadol i Olafur Eliasson.
Wystawa podkreśla dziedzictwo czeskiego artysty awangardowego Zdenka Pešánka, którego kinetyczne rzeźby świetlne z 1936 roku i przełomowa książka „Kinetismus” stanowią centralny punkt jej tematyki. Podejście kuratorskie, prowadzone przez Petera Weibela, Christelle Havranek i Lívię Nolasco-Rózsás, ujawnia powiązaną ewolucję sztuk wizualnych napędzaną przez elektryczność, od maszyn do obrazów. Wystawa zawiera znaczące wypożyczenia z instytucji takich jak ZKM, Tate i Centre Pompidou, a także interaktywne elementy dla odwiedzających w każdym wieku, takie jak „Ściana Sztuki” do graffiti świetlnych i dedykowana przestrzeń Kidshalle.