Esta exposición de primavera en el Museo del Traje explora la profunda conexión entre la naturaleza y el diseño textil, centrándose en los siglos XVIII y principios del XIX, con piezas que se extienden hasta el siglo XX. Destaca cómo las ilustraciones botánicas sirvieron de inspiración para los tejidos, exhibiendo más de ciento veinte objetos.
La exposición 'Vistiendo un jardín' demuestra magistralmente el importante vínculo entre la naturaleza y su influencia en los diseños textiles, una conexión que ha sido fuente de materias primas e inspiración desde los orígenes de los textiles. La exposición y su catálogo asociado se centran principalmente en el siglo XVIII y principios del XIX, extendiéndose hasta el siglo XX. Este período fue elegido debido a la íntima relación entre los estudios botánicos y el mundo natural, fomentada por la Ilustración, y su impacto directo en los diseños de tejidos. La exposición, que presenta aproximadamente ciento veinte piezas, guía a los visitantes a través de láminas botánicas, cuyos árboles, flores y hojas se traducen en textiles barrocos y rococó, así como en motivos de sedas y algodones estampados de tipo bizarres. La muestra ofrece un viaje cronológico a través de la naturaleza mediante libros, grabados botánicos, dibujos preparatorios, textiles, bordados, prendas, porcelana y abanicos de la extensa colección del Museo del Traje, complementada con piezas cedidas por instituciones de España, Francia y Estados Unidos. La disposición de los objetos permite apreciar detalles y patrones de las prendas, con algunas piezas de gran formato como casacas, chalecos, vestidos y cubrecamas expuestas sin vitrinas, garantizando aún así su conservación mediante una cuidada iluminación. El catálogo, de la comisaria Gema Batanero, sintetiza contextos históricos con estilos artísticos, explorando temas como 'El Bosque de las furias' (textiles bizarres furiosos), 'Las flores de la Ilustración' y 'Jardines de Oriente'. La abundante documentación de libros, grabados y dibujos subraya el movimiento intelectual de la Ilustración y su intento por clasificar la flora. La inspiración evoluciona de formas naturalistas a otras más idealizadas, con las flores del siglo XIX reflejando un retorno a la naturaleza local, ejemplificado por los diseños de William Morris, o flores exóticas inspiradas en corrientes orientalistas, como se ve en la obra de Fortuny. La exposición también aborda conexiones con diseñadores de alta costura del siglo XX como Balenciaga y Pedro Rodríguez, y la importancia de las flores en los movimientos de protesta de los años 70. A lo largo de todo, se evidencia la importancia de los textiles en la industria y la economía, desde el comercio y el papel de las Compañías de las Indias hasta los métodos de producción y los sistemas de aprendizaje para el diseño de patrones textiles, que llegaron a ser un oficio reconocido.