Wpływowy spektakl i wystawa Heleny Eribenne „Kobieta Kobiecie II” stanowiły krytyczne odzwierciedlenie reprezentacji i odbioru kolorowych artystek. Projekt ten angażował się w fikcyjny dialog, wykorzystując odniesienia muzyczne, aby zwrócić uwagę na warunki widoczności i wykluczenia interseksualnego we współczesnym świecie sztuki. Ta artystyczna refleksja stanowiła nawiązanie do lat 70., podkreślając trwające wyzwania społeczno-polityczne.
Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Kobieta Kobiecie II w Kunstraum Niederösterreich
Spektakl i wystawa Heleny Eribenne „Kobieta Kobiecie II” krytycznie przygląda się współczesnej reprezentacji i odbiorowi artystek kolorowych w świecie sztuki. Projekt wchodzi w fikcyjny dialog z białą kuratorką, wykorzystując odniesienia muzyczne do kwestionowania warunków widzialności i wykluczenia interseksjonalnego.
„Kobieta Kobiecie II” Heleny Eribenne to krytyczne spojrzenie na współczesną reprezentację i odbiór artystek kolorowych w świecie sztuki. Spektakl, będący częścią gali nagród H13, stanowi inscenizację fikcyjnego dialogu między artystką a jej białym, instytucjonalnym odpowiednikiem, czerpiąc inspirację muzyczną z utworu Shirley Brown z 1974 roku „Woman to Woman”. Projekt ten stanowi nawiązanie do lat 70., jednocześnie ostro podkreślając obecny wpływ interseksjonalnych mechanizmów wykluczenia. Eribenne, urodzona w Londynie i od dawna obecna na wiedeńskiej scenie artystycznej, tworzy prace na styku teatru, performance'u, filmu i fotografii, stale angażując się w konteksty społeczno-polityczne. W ramach projektu „Kobieta Kobiecie II” przekształca przestrzeń wystawienniczą w wehikuł czasu, aby zbadać, w jaki sposób czarnoskóre artystki są dziś reprezentowane i odbierane. Sam spektakl, poprzez swój wizualny charakter, scenografię i kostiumy, prowokuje postkolonialną perspektywę na utrzymujące się tropy i potencjał do zerwania z tradycjami w przestrzeniach artystycznych.
Spektakl i ceremonia wręczenia nagród „Kobieta Kobiecie II” odbyły się 4 września 2019 r. Wystawa prezentowana jest od 5 do 14 września 2019 r. w Kunstraum Niederoesterreich. Dodatkowe informacje można znaleźć w towarzyszącej broszurze.
Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Kobieta Kobiecie II w Kunstraum Niederösterreich (Wiedeń)
Poznaj sztukę i teorię kwestionującą kapitalistyczne systemy i logikę nowoczesności.
Ta wystawa bada krytyczne perspektywy z tradycji radykalnie czarnej, queer, feministycznej i rdzennej. Podkreśla dzieła sztuki i teorie wizualizujące światy poza ograniczeniami nowoczesności, promując alternatywne sposoby istnienia i postrzegania.
Life constantly escapes
Artyści kwestionują 'chmurę' internetu i jej infrastrukturę środowiskową.
Odkryj wystawę zgłębiającą złożoną relację między metaforą 'chmury' internetu a jej rzeczywistym wpływem na klimat. Zobacz prace artystów zajmujących się infrastrukturą cyfrową i jej namacalnymi przejawami.
Wystawa 'Burzliwa Pogoda'
Łączącą sztukę interaktywną, performance i spekulatywną fikcję.
Weź udział w 'T(( ))mb', unikalnym scenariuszu realnego gameplayu OMSK Social Club. Ta imersyjna instalacja zaprasza widzów do interaktywnego świata, w którym performance i film łączą się z grą fabularną na żywo. Odkryj, jak gry językowe kształtują rzeczywistość poprzez uczestnictwo.
Wystawa T(( ))mb
Kurator Nora Mayr, prezentuje sztukę o kulturze młodzieżowej i tożsamości.
Odkryj „Wszystkie emocje!”, wystawę skupiającą się na emocjonalnych krajobrazach dorastania i politycznym wpływie młodzieży. Lokalni i międzynarodowi artyści badają tematy wrażliwości, samopoznania i zmian społecznych. Poznaj artystyczne ekspresje dotyczące przełomu dojrzewania.
Wystawa "Wszystkie emocje!"
Odkryj dzieła badające ekstazę, pożądanie i odporność w obliczu wyzwań społecznych.
Wystawa prezentuje artystyczne odpowiedzi na przytłaczające globalne kryzysy, skupiając się na ludzkich mechanizmach obronnych i dążeniu do błogości. Dowiedz się, jak artyści poruszają tematy eskapizmu, wzmocnienia pozycji jednostki i stanów emocjonalnych w złożonym świecie.
Bliss, bliss, bliss
Nagrodzona instalacja H13 zgłębiająca rytm, taniec i społeczne miary.
Doświadcz innowacyjnej wystawy 'metrics' Kathariny Ernst, gdzie perkusyjne pejzaże dźwiękowe kwestionują postrzeganie muzyki i społeczeństwa. Ta unikalna wystawa łączy minimalizm w sztuce i muzyce, aby ujawnić głęboki polityczny potencjał. Odkryj wzajemne oddziaływanie choreografii, rytmu i koncepcji architektonicznych.
Katharina Ernst: metricsPoznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.
Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.