Warszawa
Zakończone

Wystawa "Gildia" Olgi Micińskiej w Muzeum Warszawy: Kobiece Rzemiosło i Kwestionowanie Ról Płci

Ta unikalna wystawa na nowo wyobraża sobie rzemiosło poprzez rzeźby Micińskiej, eksplorując kobiecą współpracę i podważając tradycyjną produkcję.

Wystawa "Gildia" Olgi Micińskiej przedstawia wyimaginowaną gildię rzemieślniczek i drążących drewno, inspirowaną historycznymi tradycjami czeladniczymi. Prezentacja, łącząca rzeźby Micińskiej z obiektami z kolekcji muzeum i fotografiami, buduje silną narrację. Zaprasza ona zwiedzających do przemyślenia produkcji przedmiotów i tradycyjnych ról płci w pracy fizycznej, podkreślając współpracę w rzemiośle.

O Olga Micińska: Gildia w Museum of Warsaw w Warszawa

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Olga Micińska: Gildia w Museum of Warsaw

Podsumowanie wystawy

Wystawa „Gildia” Olgi Micińskiej prezentuje fikcyjny cech rzemieślniczek i drwalesek. Eksploruje tematykę rzemiosła, współpracy i podważania tradycyjnych ról płciowych w pracy fizycznej poprzez rzeźby, obiekty z kolekcji muzeum i fotografie.

Kontekst kuratorski

Wystawa „Gildia” Olgi Micińskiej opowiada historię jeszcze nieistniejącego cechu drwalesek i drwali, czerpiąc z tradycji niemieckich cechów wędrownych. Micińska aranżuje tymczasowy postój członkiń tej wyimaginowanej „Gildii” w przestrzeni Galerii Rynek 30. Artystka wykorzystuje własne rzeźby-obiekty wraz z przedmiotami wybranymi ze zbiorów Muzeum Warszawy, uzupełnione o fotografie, aby stworzyć narrację o kobiecym stowarzyszeniu rzemieślniczym. Forma tej wyimaginowanej gildii zachęca do przemyślenia produkcji obiektów, tradycyjnie kojarzonej z męską pracą, siłą fizyczną i hierarchią. W ramach ustanowionego przez artystkę związku rzemieślniczek rozwija się sytuacja utopijna, charakteryzująca się sprawiedliwym podziałem pracy, wiarą w siłę współpracy i estetyczną rewaloryzacją. Micińska wykorzystuje pozornie proste obiekty, takie jak koce, skrzynie transportowe, lniane koszule i polerki do paznokci. Buduje świat, w którym jest także miejsce na szacunek dla ciała i fizyczności pracownika. Delikatne jedwabie w zwiewnych strojach czeladniczych i tkaniny tkackie stanowią kolejny istotny motyw jej twórczości. „Gildia” kontynuuje bieżące praktyki artystyczne Olgi Micińskiej, które zagłębiają się w badania i performanse. Jej obszary zainteresowań obejmują rzemiosło, zwłaszcza obróbkę drewna i tkanie, a także metody organizacyjne i zasady systemowe leżące u podstaw tych procesów. Platformą jej działań artystycznych i produkcyjnych jest The Building Institute, założony przez Micińską w Amsterdamie. Ten artystyczny projekt mentoringowy ma wymiar edukacyjny, ukierunkowany na szkolenie i wspieranie młodych kobiet w celu zwiększenia ich udziału w tradycyjnie zdominowanych przez mężczyzn zawodach rzemieślniczych związanych z obróbką drewna.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Bilety są dostępne w sprzedaży. Cena wynosi 1 PLN. Odwiedzający są kierowani do zewnętrznego linku sprzedaży biletów w celu uzyskania szczegółowych informacji o rezerwacji.

Kluczowe fakty o wystawie Olga Micińska: Gildia

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Olga Micińska: Gildia w Museum of Warsaw (Warszawa)

Miejsce
Museum of Warsaw
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
3 mar 2022 – 28 sie 2022
Artysta / Autorstwo
Na wystawie prezentowane są fotografie, obiekty i aranżacje Olgi Micińskiej. Kuratorka: Karolina Ziębińska-Lewandowska, tekst towarzyszący: Lidia Pańków.
Więcej z Museum of Warsaw
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Museum of Warsaw w Warszawa, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Fioletowa ilustracja akwarelowa tętniącej życiem warszawskiej ulicy z lat 90. XX wieku, przedstawiająca Pałac Kultury i Nauki, tramwaje, przechodniów i zabytkowe reklamy.
Od 20 paź 2022

"Błysk, mat, kolor": Fotografia Dokumentująca Dynamiczną Transformację Warszawy lat 90.

Bogata kolekcja tysiąca zdjęć i filmów wielu twórców.

Zanurz się w wizualnej historii Warszawy lat 90. poprzez tę fascynującą wystawę. Zobacz szybkie zmiany w mieście uchwycone przez uznanych fotografów i zwykłych mieszkańców, odzwierciedlające kluczową epokę.

Zobacz wystawę
Ilustracja akwarelowa panoramy Warszawy, łącząca zabytkowe Stare Miasto (Starówka) z nowoczesną rekonstrukcją, opatrzona polskimi terminami takimi jak 'Rekonstrukcja' i 'Pamięć', przywołująca debatę na temat odbudowy miasta po II wojnie światowej.

Warszawa w Budowie 7: Analiza debaty o powojennej odbudowie miasta

Analizuje historyczne decyzje urbanistyczne i ich trwały wpływ na Warszawę.

Wejdź w świat siódmej edycji festiwalu Warszawa w Budowie. Ta wystawa przybliża sporną debatę na temat odbudowy stolicy po wojnie. Zrozum, jak te fundamentalne wybory wpływają na architekturę Warszawy i współczesne dyskusje o nieruchomościach.

Wystawa: Debata o odbudowie
Pracownia artystyczna z ludźmi zgromadzonymi przy stołach, kamerami wideo na statywach i dużą mapą Europy z etykietami 'Jedność' i 'Głosy' na ścianie, odzwierciedlającą tematykę migracji i zmian społecznych.
Od 9 mar 2023

Marta Romankiv: Wystawa Eurowarsztat w Muzeum Warszawy

Wzmacnianie głosów migrantów na temat przyszłości Europy poprzez sztukę partycypacyjną.

Projekt Marty Romankiv 'Eurowarsztat' prezentuje nagrane wywiady dotyczące przyszłości Europy z perspektywy migrantów. Odkryj spostrzeżenia na temat zmian społecznych, praw obywatelskich i tożsamości w tej inspirującej instalacji artystycznej.

Wystawa Eurowarsztat
Ilustracja akwarelowa rozwoju urbanistycznego Warszawy z dźwigami budowlanymi, planami architektonicznymi i narzędziami projektowymi, symbolizująca wystawę 'Warsaw Under Construction' poświęconą zawodowi architekta.

Odkryj wystawę Warszawa w Budowie 5: Zawód Architekt w Warszawie

Zrozumienie społecznych ról architektów i ich wpływu na projektowanie miasta.

Ta przekonująca wystawa krytycznie analizuje zawód architekta. Poznaj wyzwania planowania przestrzennego w Warszawie i dylematy etyczne, z którymi mierzą się dziś architekci. Podkreśla ich znaczącą rolę w kształtowaniu przyszłości miasta.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa przedstawiająca Élisabeth Vigée Le Brun malującą portret w swojej pracowni, otoczoną polską arystokracją i ich portretami, odzwierciedlająca jej artystyczne powiązania z Polską.
Od 1 lut 2017

Élisabeth Vigée Le Brun i Polacy: Portrety polskich postaci Oświecenia

Wystawa ukazująca portret europejski z XVIII i XIX wieku oraz historię polskiej sztuki.

Poznaj znaczące powiązania francuskiej malarki Élisabeth Vigée Le Brun z polską arystokracją poprzez jej wspaniałe portrety. Wystawa, zorganizowana we współpracy z Muzeum Warszawy, zgłębia polskie kolekcjonerstwo sztuki w epoce Oświecenia.

Wystawa Élisabeth Vigée Le Brun
Ilustracja akwarelowa galerii muzealnej z odwiedzającymi oglądającymi zabytkowe fotografie na ścianach, przedstawiające miejskie sceny z Warszawy z lat 30. XX wieku i okresu powojennego.
Od 18 mar 2026

Aleksander Minorski: Fotografia Społeczna i Wystawa Historii Miejskiej Warszawy

Dokumentacja warszawskich społeczności marginalizowanych w latach 1930–1970.

Odkryj przełomową fotografię i filmy Aleksandra Minorskiego o społecznym zaangażowaniu w Muzeum Warszawy. Ta wystawa skupia się na jego dokumentacji ubóstwa i transformacji miejskiej w Warszawie w latach 1930–1970, oferując krytyczne spojrzenie na problemy społeczne.

Zobacz szczegóły wystawy
Warszawa

Odkryj Aktualności: Znajdź Wystawy w Warszawskiej Scenie Kulturalnej

Poznaj różnorodne wystawy sztuki, historii i wydarzenia kulturalne w stolicy.

Bezproblemowo przeglądaj bogactwo fascynujących wystaw w całej Warszawie. Łatwo zlokalizuj swoją następną przygodę kulturalną, od głównych instalacji artystycznych po wnikliwe prezentacje historyczne. Znajdź nowe i inspirujące ekspozycje, które wzbogacą Twoją wizytę.