Wiedeń
Zakończone

Anna Daučíková: Odkrywanie Tożsamości i Języka Poprzez Sztukę Feministyczno-Queerową

Zagłęb się w pionierskie prace wideo i cykle fotograficzne znaczącej artystki, która kwestionuje konwencjonalne znaczenia.

Ta wystawa prezentuje twórczość Anny Daučíkovej, czołowej postaci feministyczno-queerowej sztuki ze Słowacji i Czech. Odwiedzający mogą zapoznać się z jej innowacyjnymi instalacjami wideo badającymi koncepcje „mentalnego ciała” i komunikacji niewerbalnej. Zaprezentowane zostaną również wcześniejsze cykle fotograficzne, dostarczające bogatego kontekstu jej pięciodekadowej kariery.

O Anna Daučíková w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Anna Daučíková w Secession

Podsumowanie wystawy

Ta wystawa prezentuje twórczość Anny Daučíkové, pionierskiej artystki feministyczno-queer z Słowacji i Czech. Obejmuje dwa najnowsze filmy wideo eksplorujące koncepcję „ciała mentalnego” i poszukiwanie języka niewerbalnego poprzez gesty i działania fizyczne, a także wcześniejsze serie fotograficzne.

Kontekst kuratorski

Anna Daučíková, znacząca postać sztuki feministyczno-queer na Słowacji i w Czechach, prezentuje wystawę, która zagłębia się w jej koncepcję „ciała mentalnego” i eksplorację „pomiędzy”. Daučíková, będąca również wpływową pedagożką, przez pięć dekad rozwijała wszechstronną praktykę obejmującą malarstwo, fotografię, kolaż, film i rzeźbę. W swojej twórczości często wykorzystuje ciało i działania fizyczne do przekazywania feministycznych i queerowych przesłań, kwestionując zdefiniowane znaczenia i badając tożsamość. Wystawa koncentruje się na dwóch najnowszych filmach wideo, które nie były jeszcze pokazywane w Europie: „So One and So Mine II.” (2022), gdzie Daučíková wciela w życie swoją koncepcję „ciała mentalnego”, oraz „Talking to you” (2021), filmowa współpraca z queerową artystką Tamarrą, eksplorująca komunikację gestykularną dotyczącą „pomiędzy”. Te centralne dzieła wideo są kontekstualizowane przez wcześniejsze serie fotograficzne, które podkreślają fizyczne gesty i ich ładunek symboliczny. Wystawa obejmuje również powiązane wydarzenia, takie jak rozmowy o wystawie, podcast z artystką i publikacje, które wzbogacają zrozumienie wieloaspektowej praktyki Daučíkové przez widza.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje o biletach i wejściu do muzeum można znaleźć pod podanym linkiem do sklepu Secession. Ogólne godziny otwarcia: wtorek – niedziela, 10:00–18:00.

Kluczowe fakty o wystawie Anna Daučíková

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Anna Daučíková w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
16 wrz 2022 – 6 lis 2022
Artysta / Autorstwo
Prezentuje twórczość Anny Daučíkové, ur. 1950 w Bratysławie, która mieszka i pracuje w Pradze i Bratysławie. Jest pionierką sztuki feministyczno-queer i wpływową myślicielką w dziedzinie teorii i praktyki queer.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.