Wiedeń
Zakończone

Body Display – Instalacja Performens #4: Sztuka i Ekonomia w wiedeńskiej Secesji

Ta wystawa sztuki performatywnej analizuje rolę ludzkiego ciała w kontekście ekonomicznym, kwestionując tożsamość i ekspozycję.

„Body Display – Instalacja Performens #4” w wiedeńskiej Secesji to czwarta odsłona serii poświęconej sztuce performatywnej. Wystawa bada złożone relacje między ludzkim ciałem a systemami ekonomicznymi. Ukazuje, jak ciało funkcjonuje jako platforma prezentacji ról społecznych i indywidualnych tożsamości. Główna przestrzeń Secesji staje się immersyjną sceną sprzyjającą refleksji.

O Ciało jako ekspozycja – Instalacja performatywna nr 4 w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Ciało jako ekspozycja – Instalacja performatywna nr 4 w Secession

Podsumowanie wystawy

Ta wystawa, czwarta w serii na temat Instalacji Performatywnych, zgłębia ludzkie ciało w kontekstach ekonomicznych. Bada, jak ciało funkcjonuje jako ekspozycja ról i tożsamości, przekształcając przestrzeń wystawienniczą w scenę i obszar projekcji.

Kontekst kuratorski

Wystawa „Ciało jako ekspozycja – Instalacja performatywna nr 4” zagłębia się w wieloaspektową relację między ludzkim ciałem a systemami ekonomicznymi. Jako czwarta odsłona serii „Instalacja performatywna”, będącej współpracą wielu prominentnych instytucji artystycznych, wystawa ta skupia się w szczególności na tematach „Ciało i Ekonomia”. Koncepcja „ekspozycji” jest tu badana w dwojakim znaczeniu: odnosząc się do prezentacji przestrzennej i sceny performatywnej, a także do samego ciała jako płótna dla różnych ról i tożsamości. Aby to odzwierciedlić, główna przestrzeń Secesji została przekształcona w wyimaginowaną scenę, służącą zarówno jako obszar akcji, jak i projekcji, rodzaj „czarnej skrzynki”. Wystawa prezentuje prace Victora Alimpieva i Mariana Zhunina, których wideo „Ode” przedstawia choreografię jednolitych ciał kwestionujących masę i indywidualność; Johna Bocka, który w swojej instalacji „Weißschweißproduktion” wykorzystuje kaskady słów i obiektywizację do badania procesów organicznych i ekonomicznych; Cosimy von Bonin, tworzącej surrealistyczne przestrzenie z codziennych materiałów; Brice'a Dellspergera, odtwarzającego sceny filmowe w celu zbadania płynności płci w „Body Double #9”; Andrei Fraser, wykorzystującej krytykę instytucjonalną w swojej instalacji wideo „Exhibition”; Swietłany Heger, która wykorzystuje swoje ciało jako powierzchnię wymiany handlowej w „Signed by…”; Anette Baldauf i Dorit Margreiter, nawiązujących do centrum handlowego tylko dla kobiet w swojej pracy „She-Zone”; Johna Millera, którego „The Lugubrious Game” krytykuje sprzedaż społeczeństwa przez media; oraz René Pollescha, którego produkcja telewizyjna „24 Stunden sind kein Tag” porusza kwestię wpływu globalizacji na życie i pracę.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje dotyczące biletów do Secesji można znaleźć pod podanym linkiem. Wystawa datowana jest na rok 2004, co sugeruje, że obecne zasady dotyczące biletów mogą nie mieć zastosowania.

Kluczowe fakty o wystawie Ciało jako ekspozycja – Instalacja performatywna nr 4

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Ciało jako ekspozycja – Instalacja performatywna nr 4 w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
19 lut 2004 – 18 kwi 2004
Artysta / Autorstwo
Wystawa prezentuje prace Victora Alimpieva, Johna Bocka, Cosimy von Bonin, Brice'a Dellspergera, Andrei Fraser, Swietłany Heger, Anette Baldauf, Dorit Margreiter, Johna Millera, René Pollescha i Mariana Zhunina.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.