Wystawa w Muzeum Sztuki w Łodzi prezentuje wszechstronną twórczość Katarzyny Kobro, jednej z najważniejszych postaci polskiej awangardy. Skupia się na jej innowacyjnym podejściu do rzeźby, które wynikało z teorii konstruktywizmu i poszukiwań w przestrzeni. Ekspozycja ukazuje, jak Kobro przekształcała idee w formy, badając relacje między dziełem sztuki a otoczeniem.
Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Catherine Sullivan w Secession
Wystawa prezentuje twórczość Catherine Sullivan, skupiając się na jej eksploracji reprezentacji teatralnej, paradoksach performansu oraz relacji między rolą, osobą a ciałem. Centralne dzieło „The Chittendens” wykorzystuje strategie kompozycji liczbowej i format wielokrotnej projekcji.
Wystawa w Secesji koncentruje się na twórczości Catherine Sullivan, której praktyka bada ograniczenia i paradoksy reprezentacji teatralnej. Jej filmy, produkcje teatralne i prace rzeźbiarskie zakorzenione są w konkretnym doświadczeniu aktorstwa, zgłębiając schizoidalne struktury wynikające z rozbieżności między rolą, osobowością a ciałem. Zainteresowanie Sullivan leży w kodowaniu ekspresji oraz narzędziach służących do definiowania i kontrolowania występów aktorów. Poprzez gramatykę teatru ujawnia uwarunkowane kulturowo kodyfikacje gestów i samookreślenia. Na wystawę w Secesji Catherine Sullivan prezentuje „The Chittendens”, nowe dzieło badające strategie kompozycji liczbowej i ich zastosowanie do zachowania wykonawców. Film, nakręcony na taśmie 16mm i prezentowany jako sześciokanałowa projekcja, adaptuje strategie separacji, rekombinacji i wariacji do przestrzeni wystawienniczej. Sullivan opracowała choreografię opartą na abstrakcyjnych zasadach, przypisując 16 aktorom po 14 indywidualnych póz, interpretowanych i wykonywanych rytmicznie zgodnie ze ścisłymi formułami. Dzieło pyta, jak działania mogą być rozłożone na mierzalne jednostki, podobnie jak w utworze muzycznym, i jak dowolne zestawienia póz mogą tworzyć odrębne postacie. Bada naturę samokontroli i wolnej woli w ramach przypisanych gestów. Sullivan łączy analityczną czystość swojego podejścia z metodami alienacji poprzez przesunięcia czasowe i przestrzenne. Kostiumy czerpią z różnych stereotypów XIX i XX wieku, nie oferując jasnej identyfikacji dla aktorów ani widzów. Podczas gdy wcześniejsze prace często przenosiły scenerie w konteksty historyczne, lokalizacje tej wystawy zostały wybrane ze względu na ich metaforyczne powiązanie z jednostką. Logo firmy ubezpieczeniowej „The Chittendens”, przedstawiające samotną latarnię morską, zainspirowało lokalizacje filmowania: w dużej mierze opuszczony budynek biurowy w Chicago i małą latarnię morską na wyspie Poverty Island u wybrzeży Wisconsin. Te kostiumy i scenografie tworzą nowe, dowolne systemy relacji dla oddzielnych występów, gromadząc znaczenia i gesty. Ostatecznie te reżimy behawioralne, ukształtowane przez historyczne i kulturowe odciski, stają się widoczne w napięciu między szczegółem a uniwersum, kwestionując, gdzie jednostka tworzy własną tożsamość, a gdzie jest zapisana w społeczności i epoce poprzez pozornie osobiste gesty.
Informacje i bilety na wystawy można znaleźć pod podanym linkiem. Odwiedzający są kierowani do zewnętrznej platformy biletowej w celu zakupu, co sugeruje, że wstęp na wystawy może być płatny dodatkowo poza ogólnym biletem wstępu do muzeum.
Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Catherine Sullivan w Secession (Wiedeń)
Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.
Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.
Szczegóły wystawy
Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.
Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.
Wystawa Stephena Priny
Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.
Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.
Zobacz Szczegóły Wystawy
Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.
Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.
Wystawa Imrana Perretty
Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.
Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.
Wystawa Attili Csörgő
Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.
Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.
Wystawa Thei DjordjadzePoznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.
Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.