Wystawa prezentuje prace duetu artystycznego Daniela Dewara i Grégory'ego Gicquela, którzy eksplorują tradycyjne techniki rzemieślnicze i łączą je z niezwykłymi, często niepokojącymi motywami. Ekspozycja obejmuje rzeźby wykonane z drewna dębowego, ceramiki i innych materiałów, które często łączą formy mebli z organicznymi elementami, takimi jak narządy wewnętrzne, części zwierząt i ludzkie kończyny.
Wystawa w Secesji prezentuje prace duetu artystycznego Daniela Dewara i Grégory'ego Gicquela, którego twórczość charakteryzuje się praktycznym podejściem do różnych technik rzemieślniczych, w tym rzeźbienia w drewnie, kamieniarstwa, ceramiki, haftu i tkactwa. Często sami budują narzędzia i materiały, kładąc nacisk na proces tworzenia. Ich prace stanowią wyzwanie dla postrzeganego anachronizmu ery cyfrowej, angażując się głęboko w tradycyjne, często manualne metody produkcji.
Wystawa obejmuje 16 prac, w tym kontynuację ich rzeźb z drewna dębowego, które hybrydyzują meble i autonomiczne obiekty sztuki. Te masywne dębowe dzieła są ozdobione groteskowo wyrzeźbionymi elementami figuralnymi, takimi jak ramiona, nosy, dynie, cukinie i głowy zwierząt, które wydają się wyrastać z klatek piersiowych, szafek i szuflad. Artyści opisują te najnowsze rzeźby jako „punkt spotkania zwierząt różnych gatunków i różnorodnych warzyw (…), jako fantazje ssaków i pasterskie halucynacje”. Kontrastują z nimi ręcznie wykonane ceramiczne rzeźby z 2015 roku, naśladujące komercyjną ceramikę sanitarną, które wprowadzają dialog między specyfiką materiału a zaangażowaniem sztuki w to, co zwyczajne i banalne. Twórczość duetu konsekwentnie bawi się kodami artystycznymi, tradycjami i konwencjami, nasycona złośliwym humorem.