Wiedeń
Otwarte teraz

Dike Blair: Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany. Współczesna Wystawa Sztuki w Secesji

Ta wystawa w Secesji prezentuje prace Dike Blaira, badające iluzjonistyczną reprezentację kontra konkretną abstrakcję poprzez formy architektoniczne.

Wystawa Dike Blaira "Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany." w Secesji obejmuje około 50 najnowszych obrazów i trzy nowe rzeźby. Prace te zagłębiają się w złożoną interakcję między sztuką reprezentacyjną a abstrakcyjnymi kompozycjami, czerpiąc inspirację z elementów architektonicznych i codziennych tematów. Zwiedzający mogą zapoznać się z unikalnym artystycznym podejściem Blaira do światła, odbić i subtelnych wariacji kolorystycznych.

O Dike Blair: Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany. w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Dike Blair: Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany. w Secession

Podsumowanie wystawy

Wystawa prezentuje około 50 najnowszych obrazów Dike Blaira, skupiających się głównie na elementach architektonicznych, a także trzy nowe rzeźby. Prace eksplorują relację między iluzjonistyczną reprezentacją a konkretną abstrakcją, z obrazami przedstawiającymi codzienne tematy i rzeźbami reinterpretującymi formy architektoniczne w abstrakcyjne kompozycje.

Kontekst kuratorski

W Secesji Dike Blair prezentuje około 50 obrazów, głównie z lat 2010–2015, które w dużej mierze przedstawiają tematy wymienione w tytule wystawy: podłogi, drzwi, okna i ściany. Uzupełnieniem tych prac są trzy rzeźby stworzone specjalnie na wystawę przez amerykańskiego artystę, które nawiązują do tych czterech tytułowych elementów i odpowiadają czteropokojowemu układowi przestrzeni wystawienniczej. Mniejszy, czwarty pokój poświęcony jest małym formatom przedstawiającym koktajle i popielniczki, tematom znanym z książki artysty. Blair używa tych rzeźb do aranżacji oglądania swoich obrazów jako parcours, zafascynowany paradoksalną relacją między iluzjonistyczną reprezentacją a konkretną abstrakcją. Podczas gdy jego obrazy pozostają realistyczne, jego rzeźby przekształcają konkretne obiekty, takie jak ściany, okna, drzwi i podłogi, w abstrakcyjne kompozycje. Wystawa grupuje obrazy według motywów, podczas gdy rzeźby łączą wszystkie cztery elementy w spójną całość. Blair czerpie inspirację do swoich tematów z codzienności i często niepozornych rzeczy. Jego repertuar wykracza poza elementy architektoniczne, obejmując martwe natury, w szczególności koktajle i aranżacje przywodzące na myśl bary, a także krajobrazy, kwiaty i kobiece oczy. Od ponad 30 lat zajmuje się malarstwem gwaszem, techniką zbliżoną do akwareli, konsekwentnie tworzoną na papierze. Jego praktyka ewoluowała od malarstwa plenerowego do malarstwa opartego na pamięci, a obecnie do praktyki studyjnej z wykorzystaniem własnych fotografii jako szablonów. Te fotografie są czasami edytowane w celu wybrania najbardziej interesującego fragmentu, ponieważ dobre zdjęcie niekoniecznie daje ciekawy obraz. Głównie mały format prac był początkowo podyktowany rozmiarem papieru akwarelowego. Styl malarski Blaira jest prawie fotorealistyczny, wykonany z subtelnością i precyzją, pokazując jego zainteresowanie światłem, odbiciami i przezroczystymi materiałami, takimi jak szkło i woda. Prace podkreślają delikatne przejścia i niuanse, badając motywy światła i cienia oraz subtelne zmiany kolorów, które są kluczowe zarówno dla jego obrazów, jak i rzeźb. Elementy ścienne stworzone dla Secesji, służące jako podstawy dla rzeźb, charakteryzują się delikatnymi zasłonami kolorów z przejściami widocznymi przy bliższym oglądzie. Od lat Blair zestawia swoje obrazy z rzeźbami, aby podkreślić aspekty formalne i kontrastujące zasady porządku, odzwierciedlając jego dualistyczne podejście, które bada pełnię i pustkę, naturę i architekturę, wnętrze i zewnętrze, centrum i peryferie. Ten dualizm pomaga mu stawić czoła dylematowi w produkcji artystycznej, gdzie każda decyzja formalna może prowadzić do innego wyniku, skłaniając go do częstego prezentowania par obrazów i rzeźb reprezentujących dwie wersje.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje i bilety na wystawę są dostępne poprzez link do zewnętrznej platformy biletowej. Odwiedzający powinni skonsultować podany link w celu uzyskania szczegółów dotyczących wstępu i rezerwacji. Ogólne godziny otwarcia Secesji to od wtorku do niedzieli, od 10:00 do 18:00, a miejsce jest dzisiaj otwarte.

Kluczowe fakty o wystawie Dike Blair: Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany.

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Dike Blair: Podłogi/Drzwi/Okna/Ściany. w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Otwarte teraz
Harmonogram wystawy
Od 12 lut 2016
Artysta / Autorstwo
Dike Blair, urodzony w 1952 roku w New Castle, Pensylwania, USA, mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Jego twórczość obejmuje ponad 30 lat malarstwa gwaszem oraz tworzenie rzeźb nawiązujących do elementów architektonicznych i codziennych tematów.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.