Ta wystawa w Secesji prezentuje prowokującą do myślenia twórczość Dineo Seshee Bopape. Poprzez immersyjne instalacje i wideo artystka zgłębia głębokie pytania o pamięć, ziemię i doświadczenia ludów afrykańskich. Jej unikalne podejście artystyczne wykorzystuje codzienne materiały do tworzenia rdzennie pięknej estetyki, wyrażając potężne tematy odporności i samouzdrawiania w obliczu historycznego ucisku.
Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Dineo Seshee Bopape: Lerato le le golo (...la go hloka bo kantle) w Secession
Wystawa prezentuje twórczość Dineo Seshee Bopape, badającą złożone kwestie pamięci, ziemi i doświadczeń ludów afrykańskich poprzez immersyjne instalacje i filmy. Jej sztuka, stworzona z codziennych materiałów, kształtuje rdzenną estetykę wyrażającą odporność i samouzdrowienie w obliczu historycznego ucisku.
Potężne instalacje i filmy Dineo Seshee Bopape analizują historię jej rodzinnej RPA, podnosząc złożone pytania dotyczące pamięci, dominacji nad ziemią i ciałami w kontekście doświadczeń ludów afrykańskich. Jej sztuka charakteryzuje się poszukiwaniem wizualnego, dźwiękowego i materialnego języka, który kształtuje rdzenną estetykę. Wyraża ona odporność ludów afrykańskiej diaspory i ich zdolność do samouzdrawiania, a także niezłomną siłę, z jaką od dawna opierają się, „pokonują” i wyzwalają od przemocy kapitalistycznego patriarchatu białej supremacji. Bopape tworzy sztukę ze starannie dobranych, codziennych materiałów, takich jak ziemia, glina, tkaniny, rośliny, naczynia, kolory i media cyfrowe. Ich właściwości materialne i symboliczne często wchodzą w dialog z koncepcjami polityki, estetyki, metafizyki jaźni/rzeczy/ducha i relacyjności, suwerenności, obecności, domu, ziemi i wody, języka, pieśni i pamięci. Dla swojej wystawy w Secesji, Bopape stworzyła nową instalację, która nawiązuje do miejsca, zanurzając odwiedzających w innym świecie dzięki swojej potężnej fizyczności. Przestrzeń jest muśnięta różowym światłem i wypełniona bzyczeniem pszczół miodnych. Kopuły i nisko położone mury z ubitej ziemi mówią językiem ulotnych rzeczy, nabierając kształtu i znajdując swoje miejsce poprzez architekturę otwartych enklaw/dziedzińców znanych z niektórych tradycyjnych afrykańskich wiosek. Tworzą one płynny spiralny ruch i strukturę między wnętrzem a zewnętrzem, w kierunku centrum pracy, oferując wejście – portal. Okrągłe zagłębienia w podłodze w jednym z centrów zespołu odzwierciedlają kosmiczną konstelację, tworząc powiązania z wcześniejszymi pokoleniami prac artystki. Podobnie jak naczynia i dzbanki z terakoty, funkcjonują one m.in. jako pojemniki, naczynia, otwory cielesne, instrumenty inwokacji i pomniki, idee kobiecości oraz satelity (domu: ojczysta gleba/ojczysta ziemia).
Informacje o zwiedzaniu Secesji, w tym godziny otwarcia, można znaleźć na stronie internetowej. Szczegóły dotyczące biletów są dostępne poprzez link do oficjalnego sklepu, co sugeruje, że może być wymagane oddzielne wejście lub rezerwacja. Wystawa jest czynna od wtorku do niedzieli w godzinach 10:00–18:00.
Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Dineo Seshee Bopape: Lerato le le golo (...la go hloka bo kantle) w Secession (Wiedeń)
Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.
Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.
Szczegóły wystawy
Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.
Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.
Wystawa Stephena Priny
Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.
Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.
Zobacz Szczegóły Wystawy
Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.
Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.
Wystawa Imrana Perretty
Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.
Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.
Wystawa Attili Csörgő
Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.
Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.
Wystawa Thei DjordjadzePoznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.
Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.