Wiedeń
Zakończone

Instalacja filmowa "Plateau" Karimah Ashadu: Praca górników w Afryce Zachodniej i dążenie do niepodległości

Ta poruszająca instalacja filmowa zgłębia wytrzymałość i warunki społeczno-ekonomiczne zachodnioafrykańskich górników.

Wystawa "Plateau" Karimah Ashadu prezentuje porywającą instalację filmową, która bada trudne życie i pracę nierejestrowanych górników cyny i kolumbitu w centralnej Nigerii. Poprzez obserwacyjne podejście kinematograficzne, dzieło oświetla tematy samowystarczalności, niepodległości i wpływu środowiska na Wyżynie Jos. Odkryj potężne świadectwa i refleksje na temat zachodnioafrykańskich kontekstów społeczno-ekonomicznych.

O Karimah Ashadu: Plateau w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Karimah Ashadu: Plateau w Secession

Podsumowanie wystawy

Instalacja filmowa Karimah Ashadu "Plateau" bada życie i pracę niezarejestrowanych robotników wydobywających cynę i kolumbit na Wyżynie Jos w Nigerii. Wystawa podkreśla piękno codzienności, samowystarczalność ludzi i ich dążenie do niezależności w obliczu trudnych warunków społeczno-ekonomicznych i eksploatacji środowiska.

Kontekst kuratorski

Wystawa "Plateau" autorstwa Karimah Ashadu prezentuje nową instalację filmową, która bada warunki życia i pracy w kontekście społeczno-ekonomicznym Afryki Zachodniej. Praca skupia się na niezarejestrowanych robotnikach, którzy wydobywają cynę i kolumbit na Wyżynie Jos w środkowej Nigerii, regionie o długiej historii górnictwa, która dramatycznie zmieniła się po załamaniu rynku w 1985 roku. Film Ashadu ukazuje odporność i samowystarczalność tych robotników, którzy pomimo niebezpiecznych warunków i przeszłej eksploatacji, podejmują się ciężkiej pracy napędzanej obietnicą zysku i dążeniem do osobistej niezależności. Film zawiera wypowiedzi robotników, mieszkańców wsi i właścicieli ziemskich, oferując różnorodne perspektywy na historię wydobycia cyny, eksploatację ziemi oraz związane z tym ryzyka i korzyści. Charakterystyczne podejście filmowe Ashadu kładzie nacisk na postawę obserwacyjną, badając przestrzeń między kamerą, podmiotem i ciałem, a jednocześnie oddając żywe kolory krajobrazu. Motyw kaktusa jest używany jako metafora odporności i kulturowego znaczenia ziemi. Instalacja w Secesji rozwija te tematy poprzez dwukanałową prezentację, przeplataną zbliżeniami dłoni i stóp w ziemi, konfrontując widzów z alternatywnymi perspektywami. Uzupełnieniem filmu są rzeźby wykonane z gliny, skrawków tkanin i szkła, z wygrawerowanymi terminami odzwierciedlającymi niepewną równowagę między wysokimi stawkami, zyskiem i stratą, oraz historyczne wykorzystanie szkła jako mechanizmu kontroli kolonialnej.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje o biletach i możliwość ich zakupu można znaleźć pod podanym linkiem do Eventjet, który służy również jako sklep Secesji. Ogólne godziny otwarcia muzeum to od wtorku do niedzieli, od 10:00 do 18:00.

Kluczowe fakty o wystawie Karimah Ashadu: Plateau

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Karimah Ashadu: Plateau w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
2 lip 2021 – 5 wrz 2021
Artysta / Autorstwo
Występuje Karimah Ashadu, filmowczyni i artystka urodzona w 1985 roku w Londynie, mieszkająca i pracująca w Hamburgu i Lagos.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.