Laura Owens: Wystawa Malarstwa Współczesnego w Secesji – Eksploracja Sztuki Cyfrowej i Kultury Wizualnej

Wystawa prezentuje prace artystki z Los Angeles, Laury Owens, znanej z innowacyjnego podejścia do współczesnego malarstwa, łączącego biegłość techniczną, media cyfrowe i różnorodne inspiracje kulturowe. Ekspozycja zawiera wielkoformatowe płótna eksplorujące tematy historii sztuki, kultury popularnej i estetyki cyfrowej.

Laura Owens jest wybitną współczesną artystką, której twórczość znacząco kształtuje dyskurs o malarstwie poprzez mistrzostwo techniczne, ducha eksperymentu i wykorzystanie mediów cyfrowych. Od czasu zdobycia uznania pod koniec lat 90. XX wieku, Owens jest ceniona za swoje wielkoformatowe obrazy i charakterystyczny język wizualny, czerpiący z historii sztuki, kultury popularnej i pozaeuropejskich tradycji wizualnych. Jej płótna charakteryzują się fuzją technik, mediów i motywów, często zawierając elementy drukowane, malowane, natryskowe lub haftowane, czasem wzbogacone o nałożone obiekty. Owens wykorzystuje zarówno malarstwo, jak i oprogramowanie do edycji obrazów jako integralne narzędzia, wspierając dynamiczną ewolucję swojego języka wizualnego poprzez obszerne prace przygotowawcze i eksperymenty techniczne. Jej złożone przestrzenie kompozycyjne obejmują nakładające się płaszczyzny, które przesuwają się między powiązaniami formalnymi i tematycznymi, traktując malarstwo jako środek doświadczenia przestrzennego i fizycznego. Wystawa podkreśla zaangażowanie Owens w przestrzeń wystawienniczą, często wpływając na wymiary i instalację jej prac. Jej zainteresowanie motywem „obrazu w obrazie”, tradycyjnie eksplorowanym w historii sztuki, jest płynnie zintegrowane ze współczesną estetyką ekranów i nakładających się okien cyfrowych. Najnowsze prace, szczególnie te stworzone dla Secesji, w przeważającej mierze wykorzystują elementy manipulowane cyfrowo w połączeniu z analogową techniką sitodruku. Ta seria jest inspirowana odkryciem przez artystkę negatywów papierowych z Los Angeles Times z lat 40. XX wieku, które połączyła z aktualnymi wiadomościami i reklamami. Powstałe wielkoformatowe obrazy reprezentują konstruktywną ideę gazety, z powtarzającymi się teksturami, kolorami i motywami rozciągającymi się na wiele płócien, tworząc niestabilną przestrzeń wizualną, w której elementy cyfrowe i analogowe, treści historyczne i współczesne, są płynnie przeplatane. Obok obrazów, na wystawie prezentowana jest również seria ręcznie wykonanych artystycznych książek, oferująca bardziej intymny wgląd w proces twórczy i badania artystki.