Wiedeń
Otwarte teraz

Maria Bussmann: Long Beach, NY – Wystawa Rysunku w Secesji

Zagłęb się w rozległy, 20-metrowy rysunek Bussmann, przekształcający doświadczenie z Long Beach w medytację nad pamięcią.

Wystawa Marii Bussmann "Long Beach, NY" w Secesji zaprasza odwiedzających do odkrycia wyjątkowej podróży artystycznej. Ta urzekająca prezentacja zawiera 20-metrowy rysunek na ciągłym papierze telexowym, przedstawiający scenariusze plaży, morza i nieba. Praca służy jako osobista wiadomość, przekładając doświadczenia artystki i jej filozoficzne przemyślenia w przekonujący wizualny komentarz o pamięci i wyobraźni.

O Maria Bussmann w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Maria Bussmann w Secession

Podsumowanie wystawy

Wystawa Marii Bussmann „Long Beach, NY” zaprasza widzów na konceptualny spacer po plaży wzdłuż 20-metrowego rysunku wykonanego na ciągłym papierze telegraficznym. Praca bada pamięć, wyobraźnię i osobiste powiązania artystki z Nowym Jorkiem i Wiedniem, przekładając wizualne idee na rysunki stanowiące otwarty komentarz do myśli filozoficznej.

Kontekst kuratorski

Wystawa „Long Beach, NY” Marii Bussmann, prezentowana w Gabinecie Graficznym Secesji, przedstawia 20-metrowy rysunek na ciągłym papierze telegraficznym, symulujący spacer po plaży. Praca ta jest osobistym przesłaniem z Nowego Jorku do Wiednia, czerpiącym z osobistego kosmosu pamięci i wyobraźni artystki. Bussmann często rozpoczyna swoje rysunki od tekstów filozoficznych, przekładając idee myślicieli takich jak Martin Heidegger, Maurice Merleau-Ponty i Ludwig Wittgenstein na przestrzeń dwuwymiarową. Te obszerne serie są rozumiane jako otwarte komentarze do myśli filozoficznej i eksploracja epistemologicznych jakości rysunku, który Bussmann uważa za najbardziej bezpośrednią formę wyrazu artystycznego, ściśle związaną z myśleniem. W przypadku „Long Beach, NY” Bussmann odchodzi od filozoficznych podstaw na rzecz codziennego tematu: kilkutygodniowego pobytu na plaży w Long Beach, niedaleko Nowego Jorku, miasta, które stało się jej drugim domem obok Wiednia. Stosując metodę podobną do pisania automatycznego, tworzy ciągłe scenariusze plaży, morza i nieba. Artystka opisuje pracę jako „Woda i piasek, piasek i woda – w niezliczonych wariantach, teoretycznie nieskończone, tak jak rolka papieru i jej kopia węglowa”. Chociaż praca nie jest bezpośrednio powiązana z tekstem filozoficznym, nadal przekazuje koncepty, pragnienia i myśli, funkcjonując jako prywatna medytacja. Bussmann przedstawia siebie jako kontemplacyjną spacerowiczkę po plaży, próbującą uchwycić lokalne życie, które ciągle jej umyka, rozpływając się w kopii węglowej papieru. W swojej technice rysunkowej wykorzystuje różne kodyfikacje, takie jak kreski, kreskowanie, kropki i zawijasy, odzwierciedlając płaskość i przestrzenność przedstawionych scen. 20-metrowa praca, prezentowana na wysokim stole, wykorzystuje papier telegraficzny – niemal zapomniane medium komunikacji – podkreślając komunikacyjny charakter rysunku. Falujący papier zachęca do intymnego oglądania, podczas gdy jego krawędzie tworzą zakłócenia i irytację. Sam rysunek redukuje scenę do plaży bez ludzi z wodą i piaskiem, rzadko przerywanej kilkoma typowymi elementami plażowymi i elementami infrastruktury wskazującymi na zagospodarowanie wybrzeża.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje i bilety można znaleźć pod podanym linkiem, co sugeruje, że wstęp może wymagać biletu, chociaż konkretne ceny lub szczegóły rezerwacji nie są tutaj szczegółowo opisane. Zwiedzający są kierowani do portalu biletowego w celu uzyskania dalszych informacji o możliwości uczestniczenia w wystawie. Ogólne godziny otwarcia Secesji to wtorek-niedziela, 10:00-18:00, a wystawa może być otwarta w tych godzinach lub mieć specyficzny dostęp powiązany z wejściem do muzeum. Tekst kieruje do „Informationen & Tickets” w celu uzyskania szczegółów, ale ta konkretna strona nie zawiera bezpośrednich informacji o biletach poza linkiem do platformy rezerwacyjnej i ogólnymi godzinami otwarcia miejsca „na dziś”. W celu uzyskania szczegółowych informacji o biletach na wystawę, zwiedzający powinni zapoznać się z ogólnymi informacjami o biletach Secesji lub zewnętrznym linkiem do rezerwacji podanym na stronie. Ponieważ wystawa odbywa się w ramach Secesji, prawdopodobnie obowiązują ogólne zasady wstępu do muzeum, które często wymagają biletu lub są wliczone w cenę wejścia do muzeum, ale bezpośrednie potwierdzenie nie jest dostępne na tej stronie. Dalsze szczegóły dotyczące wstępu i biletów można znaleźć za pośrednictwem podanych linków do portalu biletowego Secesji i stron informacyjnych, które są niezbędne do zaplanowania wizyty na wystawie. Nie ma żadnej konkretnej wzmianki o bezpłatnym wstępie lub specjalnych wymaganiach dotyczących wstępu tylko na tę wystawę, co sugeruje, że standardowe procedury dostępu do muzeum będą miały zastosowanie, chyba że zaznaczono inaczej na stronie biletowej.

Kluczowe fakty o wystawie Maria Bussmann

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Maria Bussmann w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Otwarte teraz
Harmonogram wystawy
Od 26 lis 2010
Artysta / Autorstwo
Maria Bussmann, ur. 1966 w Würzburgu, mieszka i pracuje w Wiedniu i Nowym Jorku.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.