Wiedeń
Zakończone

Wystawa "embodiment – dress plot" Reginy Möller: Sztuka, Moda i Tożsamość w Secesji

Zbadaj transformację tożsamości i kobiecą postać poprzez noszone instalacje Reginy Möller w Secesji.

Wystawa "embodiment – dress plot" Reginy Möller w Secesji to refleksja nad tym, jak sztuka, moda i kultura komiksowa przenikają się, kształtując tożsamość. Instalacja prezentuje nową kolekcję sztuki noszonej, która kwestionuje społeczne ramy i bada konstrukcję kobiecej postaci. Dowiedz się, jak Möller łączy scenografię i słuchowisko, tworząc złożoną narrację o transformacji.

O Regina Möller: embodiment – dress plot w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Regina Möller: embodiment – dress plot w Secession

Podsumowanie wystawy

Wystawa Reginy Möller zgłębia pogranicze sztuki, mody i komiksów, koncentrując się na dwoistości tożsamości poprzez kostium i narrację. Prezentuje nową kolekcję instalacji artystycznych do noszenia, inspirowanych postacią komiksową Poison Ivy, badając tematy transformacji i konstruowania kobiecej persony.

Kontekst kuratorski

Wystawa Reginy Möller „embodiment – dress plot” sytuuje się na styku sztuki, mody i kultury komiksowej, odzwierciedlając współczesne formaty komunikacji oraz ich rolę w kształtowaniu tożsamości, gospodarki i funkcji. Möller, znana z magazynu „regina” i marki modowej „embodiment”, tworzy ubrania, tapety i meble, które rekontekstualizują przedmioty codziennego użytku i kwestionują społeczne parametry wykraczające poza chwilowe trendy. Na potrzeby tej wystawy w Secesji, Möller opracowała nową kolekcję i zaprezentowała ją w formie instalacji, łącząc ubrania, scenografię i słuchowisko, aby stworzyć złożoną narrację. Czerpiąc inspirację tematyczną z postaci komiksowej Poison Ivy, której dwoista natura jako obrończyni środowiska i groźna antagonistka odzwierciedla wieloaspektowe reprezentacje kobiecości, Möller przedstawia dwie fikcyjne bohaterki, uosabiające jedną osobę. Postacie te są definiowane przez swoje otoczenie, głosy i ubiór, a kostiumy zaprojektowane jako „druga skóra” odgrywają kluczową rolę w procesie dramatycznego samoodkrycia. Möller przeciwstawia się wyidealizowanej kobiecości, opierając pracę na swoim osobistym zaangażowaniu, wykorzystując własne ciało jako punkt odniesienia dla kostiumów, a jej stylizowany portret pojawia się na nadrukach projektów kostiumów i jako wielkoformatowy rysunek ścienny. Instalacja czerpie z prezentacji modowych, scen teatralnych i muzealnych ekspozycji, tworząc dynamiczne scenariusze, które zestawienie indywidualności z typem, a fikcję z rzeczywistością.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Wystawa jest uwzględniona w ogólnych informacjach dotyczących biletów Secesji. Odwiedzający są kierowani do sklepu eventjet.at, co sugeruje, że za wystawy może obowiązywać osobna opłata za wstęp lub że do wstępu na teren wystawy wymagany jest ogólny bilet wstępu do muzeum. Szczegółowe informacje o cenach lub procedurach rezerwacji dla tej wystawy nie są podane na tej stronie, poza ogólnym skierowaniem do portalu biletowego.

Kluczowe fakty o wystawie Regina Möller: embodiment – dress plot

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Regina Möller: embodiment – dress plot w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
17 wrz 2004 – 11 lis 2004
Artysta / Autorstwo
Regina Möller, której twórczość obejmuje sztukę, modę i komiks, opracowała instalację „embodiment – dress plot” dla Secesji.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.