Wiedeń
Zakończone

Wystawa „Śmierć Widza” w wiedeńskiej Secesji: Rola artystów i widzów w sztuce

Ten pokaz zbiorowy zagłębia się w ruchy awangardowe i sztukę współczesną z lat 60. do 80. XX wieku.

Doceniona wystawa „Śmierć Widza” w historycznym budynku wiedeńskiej Secesji badała dynamiczną interakcję między twórcami a odbiorcami. Przedstawiono krytyczne spojrzenie na transformujący okres sztuki nowoczesnej między 1960 a 1980 rokiem. Czerpiąc z wcześniejszych nurtów awangardowych, wystawa poruszała tematy emancypacji widza kontra alienacji we współczesnej praktyce artystycznej. Zwiedzający mogli odkryć dzieła wielu artystów badających zmieniające się role zaangażowania w sztukę.

O Śmierć widowni w Secession w Wiedeń

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Śmierć widowni w Secession

Podsumowanie wystawy

Ta wystawa zbiorowa, odbywająca się w historycznym budynku Secesji, bada przełomowy okres lat 1960–1980 i jego podobieństwa do wcześniejszych ruchów awangardowych. Kwestionuje zmieniające się role artystów i widzów, eksplorując tematy emancypacji w kontraście do alienacji we współczesnej sztuce.

Kontekst kuratorski

Wystawa „Śmierć widowni”, prezentowana w wiedeńskiej Secesji – miejscu o historycznym znaczeniu dla sztuki nowoczesnej – zgłębia transformacyjny okres lat 1960–1980. Porównuje tę epokę z wcześniejszymi ruchami awangardowymi, zwłaszcza z około 1900 roku, dostrzegając podobieństwa między rewolucją przemysłową a społeczeństwem widowiska. Analizuje zmieniającą się rolę artysty i widza, nawiązując do „Śmierci autora” Rolanda Barthesa, aby postawić tezę o „śmierci widza” jako logicznej konsekwencji ewolucji artystycznej od 1968 roku. Wystawa bada, czy ta zmiana prowadzi do emancypacji widza poprzez interaktywne dynamiki, czy też do alienacji i interpasji, prezentując artystów, którzy odkryli sztukę jako krytyczną, konkretną i codzienną praktykę, odrzucającą ustalone role. Równolegle do głównej wystawy, prezentowane są projekty zewnętrzne artystów z różnych lokalizacji, w tym prace Rasheeda Araeena w Londynie, Carla Quartucciego i Carli Tato w Rzymie, Anny Halprin w Kalifornii, Grzegorza Kowalskiego w Warszawie, Studia Edwarda Krasińskiego w Warszawie, Flat Time House Johna Lathama w Londynie oraz The Július Koller Society w Bratysławie. Wystawa ma na celu ukazanie radykalnej zmiany, jaka zaszła między okresem sztuki nowoczesnej a rewolucyjnym okresem postmodernistycznym, koncentrując się na przejściu od świata sztuki zorientowanego na artystę do świata skupionego na doświadczeniu i udziale widza.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Informacje o biletach można znaleźć, korzystając z podanego linku do sklepu internetowego Secesji. Ogólne godziny otwarcia muzeum to wtorek–niedziela, 10:00–18:00. Szczegółowe zasady dotyczące biletów inne niż przekierowanie do sklepu internetowego nie są tu podane.

Kluczowe fakty o wystawie Śmierć widowni

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Śmierć widowni w Secession (Wiedeń)

Miejsce
Secession
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
3 lip 2009 – 30 sie 2009
Artysta / Autorstwo
Wśród artystów prezentowanych na wystawie znaleźli się m.in.: Rasheed Araeen, Bernard Aubertin, Robert Breer, Cornelius Cardew, Josef Dabernig, Anna Halprin, Sanja Iveković, Yves Klein, Pierre Klossowski, Július Koller, Jiří Kovanda, Grzegorz Kowalski, Edward Krasiński, Nicola L., David Lamelas, John Latham, Piero Manzoni, David Medalla, Anna Molska, Gianni Pettena, Walter Pfeiffer, Emilio Prini, Carlo Quartucci i Carla Tato, Isidoro Valcárcel Medina, Franz Erhard Walther oraz Franziska & Lois Weinberger.
Więcej z Secession
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Secession w Wiedeń, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Abstrakcyjne akwarelowe dzieło sztuki w odcieniach fioletu i purpury, z rozpryskami, laserunkami i gestami na teksturowanym papierze, przywołujące poczucie ruchu i warstwowej głębi.
Od 14 lut 2002

Hier ist dort 2: Poznaj Współczesne Malarstwo i Abstrakcję na Wystawie w Secesji Wiedeń

Odkryj procesy wizualizacji kształtujące rzeczywistość w społeczeństwie medialnym.

Wystawa zbiorowa "Hier ist dort 2" zgłębia rolę malarstwa w badaniu procesów wizualizacji. Odkryj dzieła kwestionujące współgranie rzeczywistości, abstrakcji i konstrukcji społecznych w świecie zdominowanym przez media. To prowokujące do myślenia wydarzenie odbywa się w wiedeńskiej Secesji.

Szczegóły wystawy
Ilustracja akwarelowa pracowni artysty z różowymi meblami, sztalugami i odręcznymi notatkami na ścianach, przedstawiająca wystawę Stephena Priny „As He Remembered It” w Secesji.
Od 27 maj 2011

Stephen Prina: As He Remembered It – Wystawa Sztuki Zapożyczonej w Secesji

Odkryj architekturę, pamięć i malarstwo inspirowane Manetem w Wiedniu.

Dowiedz się, jak Stephen Prina rekontekstualizuje elementy architektoniczne i odnosi się do historii sztuki poprzez swoją serię inspirowaną Manetem. Wystawa podkreśla jego unikalne podejście do sztuki konceptualnej i współczesnej.

Wystawa Stephena Priny
Ilustracja akwarelowa wystawy sztuki z odwiedzającymi oglądającymi obrazy i rzeźby w przestrzeni galerii, z fioletowymi barwami i mieszanką dzieł sztuki na ścianach i stołach.
Od 5 maj 2006

Kristina Leko: Wystawa „Beweis Nr. 4” – Sztuka, Uczestnictwo i Społeczeństwo

Konceptualny eksperyment artystyczny odtwarzający koncepcję XIX-wiecznego salonu sztuki.

Odkryj znaczącą wystawę „Beweis Nr. 4” Kristiny Leko, prezentującą połączenie prywatnych kolekcji sztuki z dziełami stworzonymi podczas warsztatów z osobami bezrobotnymi. Ta wystawa stymuluje dialog kulturalny, badając koncepcję uniwersalnej sztuki i jej rolę w społeczeństwie.

Zobacz Szczegóły Wystawy
Fioletowa ilustracja akwarelowa przestrzeni galerii z sylwetkami osób oglądających instalacje artystyczne, w tym aparat i ekrany, przywołująca nastrojowy, refleksyjny nastrój.
Od 8 mar 2024

Imran Perretta: tears of the fatherland – Eksploracja tożsamości przez sztukę dźwięku i wideo

Potężne instalacje o marginalizacji, inwigilacji i współczesnej tożsamości.

Doświadcz immersyjnej instalacji dźwiękowo-wideo Imrana Perretty „the destructors” oraz nowej pracy site-specific. Wystawa krytycznie analizuje dynamikę władzy, inwigilację państwową i kształtowanie tożsamości młodych ludzi.

Wystawa Imrana Perretty
Abstrakcyjne fioletowe dzieło akwarelowe Attili Csörgő, zawierające geometryczne kształty i formy kinetyczne, wystawione w minimalistycznej przestrzeni galerii.
Od 2 gru 2011

Attila Csörgő: Wystawa o Kinetyce, Optyce i Geometrii we Współczesnej Sztuce

Odkryj, jak zasady naukowe spotykają się z artystyczną ekspresją, dowcipem i ironią.

Poznaj unikalne prace Attili Csörgő, od fotografii po rzeźbę, które wizualizują niewidzialne zjawiska. Ta wystawa zachęcała widzów do interakcji z koncepcjami naukowymi, takimi jak kinetyka i optyka, poprzez artystyczne eksperymenty i przejrzyste systemy.

Wystawa Attili Csörgő
Ilustracja akwarelowa wystawy Kai Djordjadze "To be in an upright position on the feet" przedstawiająca przestrzeń galerii wypełnioną materiałami artystycznymi, sztalugami, płótnami i rzeźbami zaaranżowanymi w zdemontowanym otoczeniu pracowni, z odwiedzającymi obserwującymi instalację.
Od 8 wrz 2016

Wystawa Thei Djordjadze w Secesji: Zawartość Pracowni jako Instalacja Site-Specific

Przeniesienie i uporządkowanie osobistej przestrzeni roboczej w publiczną formę rzeźbiarską.

Poznaj ambitny projekt Thei Djordjadze w Secesji. Cały inwentarz jej berlińskiej pracowni przekształca się w wielkoformatową instalację, rekontekstualizując codzienne przedmioty i narzędzia. Odkryj proces twórczy i percepcję materiałów w ramach tej dynamicznej wystawy.

Wystawa Thei Djordjadze
Wiedeń

Odkryj aktualne wystawy w Wiedniu: Twój przewodnik po wyszukiwaniu wystaw

Poznaj dynamiczne wiedeńskie ekspozycje sztuki i kultury już dziś.

Znajdź porywające wystawy sztuki, historii i nauki odbywające się w całym Wiedniu. To wyspecjalizowane źródło pomaga zlokalizować unikalne wydarzenia kulturalne i zaplanować wizytę na inspirujące ekspozycje. Z łatwością odkrywaj bogatą wiedeńską scenę kulturalną.