Madrid
Afgelopen

Andrea Peña «Bogotá»: Een Performancekunst Tentoonstelling in Conde Duque die Culturele Transformatie Onderzoekt

Dit nieuwe werk, diep beïnvloed door Colombiaans erfgoed, beschouwt dood en wedergeboorte door spirituele en sociale transformaties.

Ontdek Andrea Peña's performatieve werk «Bogotá» in Conde Duque, een unieke tentoonstelling die de politieke en culturele nuances van de stad onderzoekt. Gepresenteerd als een post-Andes-barok evenement, met negen performers die zich verdiepen in thema's als dood, wedergeboorte en diepgaande transformaties. Het werk eert veerkracht in het postkoloniale tijdperk, tegen een achtergrond van een sober, brutalistisch designuniversum.

Over Andrea Peña «Bogotá» in Museum of Contemporary Art Conde Duque in Madrid

Lees curatorische context en praktische bezoekersinformatie voor Andrea Peña «Bogotá» in Museum of Contemporary Art Conde Duque in Madrid

Samenvatting tentoonstelling

«Bogotá» is een performatief werk van Andrea Peña, geïnspireerd door de politieke, historische en culturele nuances van de stad, gepresenteerd als een post-Andes-barok evenement. Het stuk beschouwt dood en wedergeboorte door middel van spirituele, lichamelijke, sociale en culturele transformaties, geplaatst binnen een sober, brutalistisch ontwerpuniversum.

Curatorische context

«Bogotá» is een nieuw performatief universum gecreëerd door Andrea Peña & Artists (AP&A), diep beïnvloed door het Colombiaanse erfgoed van artistiek directeur Andrea Peña en gepresenteerd als een post-Andes-barok evenement. Met negen performers beschouwt het werk dood en wedergeboorte, met een focus op de constante spirituele, lichamelijke, sociale en culturele transformaties die inherent zijn aan het landschap van Bogotá. Binnen een droog, brutalistisch ontwerp worden lichamen en materialen politieke landschappen die vrijwillige transformatie en breuk ondergaan. Door stadia van wedergeboorte en opstanding eert het stuk de veerkracht van mensen die opstaan in het postkoloniale tijdperk, waarbij oude mythologie, magisch realisme en barokke architectuur worden gecombineerd. De voorstelling gebruikt theatrale levendigheid, omschreven als verguld en grotesk, om de dood te 'queeren' en onze posthumaan capaciteit, bewustzijn en veerkracht te bevragen. Het beoogt een viscerale, transgressieve en magnetische ervaring te bieden, gevierd als een chaos en wedergeboorte om van te genieten. Andrea Peña beschrijft het werk als een uitnodiging in een complex universum waar medewerkers moedig innerlijke transformaties confronteren en ervaren. In dit postkoloniale tijdperk herbekijkt het werk de geschiedenis om nieuwe toekomsten aan te gaan, culturele idealen te verschuiven en nieuwe manieren te vinden om daarin te verankeren. Het dient als een herinterpretatie van persoonlijke en voorouderlijke verledens om nieuwe toekomsten te creëren, tijd en ruimte tussen het voorouderlijke en de toekomst te vervormen om de huidige epoch te begrijpen. Peña brengt als Colombiaanse immigrant haar erfgoed naar voren, belichaamd door niet-Colombiaanse artiesten die hun menselijkheid aanbieden als offer aan veerkracht en emancipatie in het postkoloniale tijdperk. Het stuk verkent spiritualiteit, beeldspraak, verhalen en tradities als praktijken om nieuwe universums uit te nodigen die alternatieve, kritische en kwetsbare versies van onszelf weerspiegelen. Gemaakt door een diverse gemeenschap van kunstenaars, biedt «Bogotá» een ruimte voor genezing en expressie van Colombiaanse voorouderlijke vormen, met als doel universele gevoelens op te roepen die onze capaciteit raken om permanent veranderd te worden. Het stuk bevat een decor geïnspireerd door het politieke en spirituele erfgoed van Colombia binnen een brutalistisch landschap, met negen performers die transformaties tussen chaos en wedergeboorte vertellen, en turbulente en evoluerende geschiedenissen belichamen. Het biedt een fysieke en rauwe ervaring van mutatie en wedergeboorte, waarbij ingewonnen mythologieën worden onderzocht om te overwegen hoe oorsprongen worden belichaamd en sterfelijkheid wordt uitgedrukt door cycli van bestaan en dood. Beweging wordt gebruikt als een voertuig om verhalen te vertellen, een esoterische reis maken door een universum doordrenkt met magisch realisme, paden naar transcendentie onthullen en de rebellie van afwijkende lichamen en veerkracht in het postkoloniale tijdperk eren.

Toegang en ticketnotities

Tickets kosten 20 euro. De voorstelling duurt 65 minuten en is geschikt voor een algemeen publiek. Het bevat scènes met volledige naaktheid en stroboscopisch licht. Boeken kan via de verstrekte link voor de locatie Conde Duque.

Andrea Peña «Bogotá» belangrijkste tentoonstellingsfeiten

Bekijk de status van de tentoonstelling, planning, locatiecontext en attributiedetails voor Andrea Peña «Bogotá» in Museum of Contemporary Art Conde Duque in Madrid

Locatie
Museum of Contemporary Art Conde Duque
Huidige status
Afgelopen
Tentoonstellingsschema
26 jun 2026 – 27 jun 2026
Artiesten / attributie
Artistieke leiding en choreografie door Andrea Peña, in samenwerking met de artiesten. Met performers Nicholas Bellefleur, Charlie Prince, Jo Laïny Trozzo-Mounet, Marco Curci, Jontae McCrory, Erin O'loughlin, Francois Richard, Frédérique Rodier en Chi Long. Andere bijdragers zijn Hugo Dalphond (Lichtontwerp), Debbie Doe (Geluidscompositie), Angelique Willkie (Dramaturgie), Helen Simard (Artistiek Adviseur), Jonathan Saucier en Polina Boltova (Kostuumontwerp), Jonathan Saucier en Andrea Peña (Decorontwerp), Vladimir Cara (Technisch Directeur), Bobby Leon, Felix Godbout Delavaud, Antoine Ryan / Kevin Calero en Andrea Peña (Visuals), en Rico Rica (Grafisch Ontwerp).
Meer van Museum of Contemporary Art Conde Duque
Verken extra tentoonstellingen van dezelfde instelling
Bekijk andere tentoonstellingen van Museum of Contemporary Art Conde Duque in Madrid om thema's, tijdlijnen en programmarichting te vergelijken tijdens het plannen van je museumbezoek.
Een paarse aquarelillustratie van een figuur die een lier bespeelt en tekent onder een sterrenhemel, geïnspireerd door oude dichters en mystieke tradities, met handgeschreven tekst en sterrenbeelden.

NO CESARÁN MIS CANTOS: Getekende Concert Performance met Sofía Comas & Javier Olivares

Ervaar een unieke mix van gesproken woord en live illustratie geïnspireerd door poëzie.

Duik in «NO CESARÁN MIS CANTOS», een boeiend getekend concert door Sofía Comas en Javier Olivares. Deze innovatieve performance combineert muziek en live tekenen, en verkent Mexicaanse literaire figuren en de magie van poëzie. Ontdek een avond waar oude tradities samenkomen met hedendaagse artistieke expressie.

Bekijk Performance Details
Waterverfillustratie van vrouwelijke dansers in vloeiende paarse en blauwe tinten, die een conceptuele dansvoorstelling uitbeelden, een herinterpretatie van klassieke balletpersonages zoals Odette en Ophelia met thema's van vrouwelijke bevrijding en emancipatie.
Vanaf 18 jun 2026

Mari Paula «Lake Machine»: Klassieke Vrouwelijke Personages Herinterpreteren in een Hedendaagse Performance

Een viscerale choreografische reactie op historische en persoonlijke verhalen.

Mari Paula's «Lake Machine» presenteert een boeiende herinterpretatie van iconische vrouwelijke figuren uit het klassieke ballet en theater. Ervaar een krachtige transformatie van persoonlijk verdriet naar bevrijdende, hedendaagse choreografie die traditionele narratieven uitdaagt.

Lake Machine Tentoonstelling
Een levendige aquarelillustratie van een gloeiend brein met neurale netwerken verweven met artistieke penseelstreken en een penseel, wat de kruising van kunstmatige intelligentie en kunst symboliseert.

COLOQUIO SOBRE ARTE + IA: Een Diepe Duik in Kunstmatige Intelligentie en de Toekomst van Kunst

Experts uit neurowetenschappen en AI bespreken creativiteit en auteurschap in digitale kunst.

Dit boeiende colloquium, onderdeel van het CÚBIT. FESTIVAL, onderzoekt hoe AI de artistieke creatie en het kunstsysteem beïnvloedt. Krijg inzichten van vooraanstaande experts over de uitdagingen en kansen in algoritmisch gemedieerde kunst.

Art + AI Colloquium
Een aquarelillustratie van een groep mensen die grafische romans en geïllustreerde boeken bespreken in een galerie, met een bord met de tekst 'GRAPHIC NOVELS & ILLUSTRATED BOOKS' op een displaytafel.
Vanaf 24 apr 2026

ENSAYOS GRÁFICOS: Een Maandelijkse Leesclub over Visuele Verhalen bij Conde Duque

Onder leiding van Javier Olivares, met focus op grafische essays en stripjournalistiek.

Sluit u aan bij ENSAYOS GRÁFICOS voor boeiende discussies over belangrijke grafische essays en stripjournalistiek. Deze maandelijkse bijeenkomsten bij Conde Duque faciliteren diepgaande gesprekken over invloedrijke werken en hun culturele impact, geleid door cartoonist Javier Olivares. Ontdek nieuwe perspectieven op non-fictie visuele verhalen.

Leesclub ENSAYOS GRÁFICOS
Kinderen en tieners die deelnemen aan een lees- en discussiesessie rond een tafel met non-fictieboeken, geïllustreerde albums en bordspellen in een levendige paarse culturele ruimte.
Vanaf 24 apr 2026

Verken Non-Fictie Comics, Geïllustreerde Albums en Bordspellen bij Conde Duque

Een dynamische club voor kinderen en jongeren, onder leiding van Sofía Caruncho.

Deze club biedt een ruimte voor kinderen en jongeren om actuele onderwerpen, wetenschap en geschiedenis te bespreken. Ga aan de slag met samengestelde non-fictie strips, geïllustreerde albums en bordspellen, wat kritisch denken en wereld begrip bevordert.

Leesclub
Waterverfillustratie van een dialoogsessie in een galerie, met vier figuren die in een cirkel zitten, omringd door abstracte geluidsgolfpatronen, die thema's als kunst, welzijn en verbinding oproepen.
Vanaf 12 feb 2026

Visitas Dialogadas Aún Deep Song met L-ABE: Ontdek Kunstbemiddeling & Welzijn

Ervaar co-creatieve kunstobservatie geleid door L-ABE specialisten.

Neem deel aan dialoogsessies gericht op kunst, welzijn en educatie. Deze unieke ervaringen, gefaciliteerd door L-ABE, nodigen uit tot langzame kunstobservatie en verdieping. Verbind met hedendaagse kunst door boeiende bemiddeling.

Dialoogsessies
Madrid

Vind Tentoonstellingen in Madrid: Verken Huidige Presentaties en Culturele Evenementen

Ontdek de diverse culturele presentaties van kunst, geschiedenis en wetenschap in Madrid.

Navigeer door de levendige tentoonstellingsscene van Madrid om artistieke, historische en wetenschappelijke presentaties te ontdekken. Lokaliseer specifieke culturele ervaringen en plan uw bezoeken gemakkelijk. Verken een scala aan boeiende presentaties in de hele stad.