De tentoonstelling 'Modelos de Ulm 1953–1968' in het Museo Nacional de Artes Decorativas duikt in de diepgaande invloed van de Hochschule für Gestaltung Ulm. Verken de onderwijsbenadering van het 'Ulm-model', dat design integreerde met industriële productie en de rol van de industrieel ontwerper definieerde. Deze showcase belicht diverse theoretische benaderingen, procedures en ontwerpresultaten van 1953 tot 1968. Via foto's, schetsen, producten en video's kunnen bezoekers de blijvende effecten op wereldwijde ontwerplieducatie en corporate identity begrijpen.
Lees curatorische context en praktische bezoekersinformatie voor Modellen van Ulm 1953 – 1968 in Museo Nacional de Artes Decorativas in Madrid
Deze tentoonstelling in het Museo Nacional de Artes Decorativas verkent de invloedrijke Ulm School of Design (1953-1968), een cruciale instelling in de 20e-eeuwse designopleiding. De tentoonstelling duikt in het 'Ulm-model', een onderwijsbenadering die design integreerde in industriële productieprocessen en de rol van de industrieel ontwerper vormgaf.
De tijdelijke tentoonstelling 'Modellen van Ulm 1953 – 1968' in het Museo Nacional de Artes Decorativas, georganiseerd door het HfG Archief (Ulm Museum) met steun van IFA en de Duitse Ambassade, herdenkt het 50-jarig jubileum van de oprichting van de Ulm School of Design. De tentoonstelling richt zich op het onderzoek en de visualisatie van het "Ulm-model", en analyseert de blijvende effecten ervan. Via grootschalige foto's, tekstpanelen, tijdlijnen, grafisch werk, ontwerpschetsen, producten en video's wordt de grote verscheidenheid aan theoretische benaderingen, procedures en resultaten getoond die door dit unieke onderwijsmodel tussen 1953 en 1968 werden geïmplementeerd. De Ulm School, opgericht vanuit humanistische en antifascistische idealen, streefde naar de opbouw van een democratische samenleving en werd beschouwd als een opvolger van het Bauhaus, hoewel het zijn eigen onderscheidende model ontwikkelde. Het benadrukte de integratie van het ontwerpproces met productie, de incorporatie van projectmethodologie in creatie, en zag de ontwerper als een onderdeel van de industriële productie, met focus op productiviteit, constructie en economie naast esthetiek. Sleutelfiguren zoals Max Bill, Tomás Maldonado en Otl Aicher vormden de internationale uitstraling en het interdisciplinaire programma, dat de wereldwijde designopleiding beïnvloedde en gebieden zoals huishoudelijke artikelen (bv. Braun-producten) en bedrijfsimago (bv. Lufthansa-logo) beïnvloedde.
De toegang tot deze tijdelijke tentoonstelling is gratis. Het museum is geopend van dinsdag tot en met zaterdag van 9.30 tot 15.00 uur, met een avondopening op donderdag van 17.00 tot 20.00 uur. Op zondagen en feestdagen is het museum geopend van 10.00 tot 15.00 uur. Op maandagen is het museum gesloten.
Bekijk de status van de tentoonstelling, planning, locatiecontext en attributiedetails voor Modellen van Ulm 1953 – 1968 in Museo Nacional de Artes Decorativas in Madrid
Getuige van sociale en stilistische verschuivingen in kleding van 1833 tot 1868.
Deze permanente tentoonstelling belicht modetrends tijdens de Romantiek in Spanje. Ontdek hoe de opkomende bourgeoisie zowel heren- als dameskleding beïnvloedde, en contrasteer ingetogen herenkleding met weelderige damesstijlen.
Romanticismo Tentoonstelling
Een permanente tentoonstelling over de kunst van de Spaanse meester-couturier.
Ontdek de ongeëvenaarde kunstzinnigheid van Cristóbal Balenciaga en zijn transformerende impact op haute couture. Deze tentoonstelling toont zijn innovatieve ontwerpen, beheersing van stoffen en streven naar elegantie. Leer meer over het iconische Spaanse modehuis.
Balenciaga Tentoonstelling
Verken kostuumontwerp en sociale invloeden uit het begin van de 20e eeuw.
Reis door de Belle Époque (1898-1914) om te zien hoe de damesmode veranderde. Deze tentoonstelling belicht de verschuiving van beperkende korsetten naar bevrijde, natuurlijke silhouetten, die maatschappelijke ontwikkelingen in historische kleding weerspiegelen.
Belle Époque Mode
Een permanente tentoonstelling die de evolutie van dameskleding volgt.
Onderzoek de invloeden van de maatschappij en ontwerpers op mode van 1868 tot 1898. Zie hoe het miriñaque-silhouet overging in de polisón-billen. Een belangrijke verkenning van historische kostuums.
Tentoonstelling Modegeschiedenis
Duik in menselijke aanpassing en sociale differentiatie door oude kleding.
Deze tentoonstelling in het Museo Nacional de Artes Decorativas onthult de fundamentele rol van kleding voor de menselijke soort. Begrijp hoe kleding aanpassing en sociale signalering faciliteerde, met zeldzame fragmenten en kunst. Een unieke kijk op de oudheid door kleding.
Tentoonstelling Tiempos lejanos
Ontdek modeveranderingen beïnvloed door revolutie, Neoclassicisme en Spaans majismo.
Deze permanente tentoonstelling beschrijft de impact van sociale en economische veranderingen op mode van 1789 tot 1833. Zie hoe de Franse Revolutie, het Neoclassicisme en de unieke Spaanse 'majismo'-stijl historische kledij en culturele expressie beïnvloedden. Ontdek voorbeelden van historische kleding.
TentoonstellingsdetailsOntdek de diverse culturele presentaties van kunst, geschiedenis en wetenschap in Madrid.
Navigeer door de levendige tentoonstellingsscene van Madrid om artistieke, historische en wetenschappelijke presentaties te ontdekken. Lokaliseer specifieke culturele ervaringen en plan uw bezoeken gemakkelijk. Verken een scala aan boeiende presentaties in de hele stad.