Ontdek Jim Campbell. Ritmos de Luz: Een Retrospectieve van Baanbrekende Licht- en Digitale Kunst

Deze tentoonstelling, 'Jim Campbell. Ritmos de Luz', toont het werk van de baanbrekende lichtkunstenaar Jim Campbell, waarbij thema's als beweging, lage resolutie, licht, perceptie en geheugen worden verkend. Het bevat 27 werken die videokunst en lichttechnieken toepassen, wat zijn innovatieve gebruik van technologie voor artistieke expressie benadrukt.

'Jim Campbell. Ritmos de Luz' is de eerste grote retrospectieve in Spanje gewijd aan Jim Campbell, een zeer innovatieve kunstenaar die bekend staat om zijn experimenten met licht. De tentoonstelling duikt in thema's als beweging, lage resolutie, licht, perceptie, ruimte en geheugen, en presenteert 27 werken die videokunst combineren met lichttechnologieën zoals LED's, LCD's en monitoren. Campbell, opgeleid als elektrotechnisch ingenieur, is een pionier in het gebruik van LED's voor grootschalige interactieve kunstinstallaties. Zijn werk manipuleert elektronica en computergebruik om visueel verbluffende video-installaties en lichtsculpturen te creëren. De tentoonstelling bevat werken als 'Light Topography (Jane’s Pool)', die LED's gebruikt om de beweging van zwemmers met lage resolutie weer te geven, en 'Blur', een LED-paneel met lage resolutie dat ongefilterde straatscènes van New York toont. Opmerkelijke werken zijn onder andere 'Last Day in the Beginning of March', een installatie van 26 gloeilampen die een belangrijke persoonlijke herinnering nabootst, en 'Exploded View', een 3D-constellatie van meer dan 1.000 gloeilampen die patronen van werknemersverplaatsing in kaart brengen, naast de 'Home Movies 1040'-serie die LED-schermen met lage resolutie gebruikt om gevonden familiefilms te tonen. Campbell's artistieke praktijk omvat vaak het minimaliseren van de samenstellende elementen van beelden, ze tot de grenzen van visuele coherentie drijven en de logische volgorde uitdagen, verwijzend naar principes als de onzekerheidsrelatie van Heisenberg. Hij manipuleert ruimte en reflecteert op hoe mensen visuele informatie verwerken, soms met filters om zijn LED-beelden met lage resolutie figuratiever te maken. De kunstenaar suggereert dat 'zien' een hersenreconstructie is en dat perceptie contextafhankelijk is. Door beelden te ontdoen van contextuele referenties, onderbreekt hij de synaptische processen van kijkers, waardoor een ruimtelijke gewichtloosheid ontstaat die hem in staat stelt emotionele en zintuiglijke reacties te onderzoeken. Jim Campbell (geb. 1956) heeft diploma's in Elektrotechniek en Wiskunde van MIT. Zijn werk, dat hedendaagse kunst, wetenschap en technologie combineert, is vertegenwoordigd in grote collecties wereldwijd, waaronder het Metropolitan Museum of Art en MoMA in New York. Deze tentoonstelling, een samenwerking met Dundee Contemporary Arts in Schotland, wordt vergezeld door een catalogus en een app voor augmented reality-weergave van geselecteerde werken.

De tentoonstelling is te gast bij Espacio Fundación Telefónica en er wordt informatie gegeven over de openingstijden. Specifieke ticketdetails voor de tentoonstelling zelf worden niet vermeld, wat suggereert dat deze mogelijk is inbegrepen bij de algemene toegang tot het museum of gratis toegang is, maar dit wordt niet expliciet bevestigd op de pagina. Bezoekers worden verwezen naar algemene informatie over de locatie voor openingstijden: maandag-zaterdag en feestdagen van 10:00 tot 20:00 uur, en zondag van 11:00 tot 20:00 uur. De pagina biedt ook links om educatief materiaal en een perskit te downloaden.