Odkryj Jim Campbell. Ritmos de Luz: Retrospektywa Pionierskiej Sztuki Światła i Cyfrowej

Ta wystawa, „Jim Campbell. Ritmos de Luz”, prezentuje prace pionierskiego artysty światła Jima Campbella, eksplorując tematy ruchu, niskiej rozdzielczości, światła, percepcji i pamięci. Zawiera 27 prac wykorzystujących technikę wideoartu i światła, podkreślając jego innowacyjne wykorzystanie technologii do artystycznej ekspresji.

„Jim Campbell. Ritmos de Luz” to pierwsza duża retrospektywa w Hiszpanii poświęcona Jimowi Campbellowi, wysoce innowacyjnemu artyście znanemu z eksperymentów ze światłem. Wystawa zgłębia tematy ruchu, niskiej rozdzielczości, światła, percepcji, przestrzeni i pamięci, prezentując 27 prac łączących wideoart z technologiami światła, takimi jak diody LED, LCD i monitory. Campbell, z wykształcenia inżynier elektronik, jest pionierem wykorzystania diod LED do tworzenia wielkoskalowych, interaktywnych instalacji artystycznych. Jego prace manipulują elektroniką i obliczeniami, tworząc wizualnie oszałamiające instalacje wideo i rzeźby świetlne. Wystawa zawiera dzieła takie jak „Light Topography (Jane’s Pool)”, wykorzystujące diody LED do przedstawienia niskorozdzielczościowego ruchu pływaków, oraz „Blur”, niskorozdzielczy panel LED pokazujący nieedytowane sceny z ulic Nowego Jorku. Wśród godnych uwagi prac znajdują się „Last Day in the Beginning of March”, instalacja składająca się z 26 żarówek odtwarzająca istotne osobiste wspomnienie, oraz „Exploded View”, trójwymiarowa konstelacja ponad 1000 żarówek mapująca wzorce przesunięć pracowników, a także seria „Home Movies 1040”, wykorzystująca niskorozdzielcze ekrany LED do wyświetlania znalezionych domowych filmów. Praktyka artystyczna Campbella często polega na minimalizowaniu elementów składowych obrazów, doprowadzając je do granic spójności wizualnej i kwestionując logiczny porządek, nawiązując do zasad takich jak zasada nieoznaczoności Heisenberga. Manipuluje przestrzenią i zastanawia się, jak ludzie przetwarzają informacje wizualne, czasami używając filtrów, aby uczynić swoje niskorozdzielcze obrazy bardziej figuratywnymi. Artysta sugeruje, że „widzenie” jest rekonstrukcją mózgu i że percepcja zależy od kontekstu. Pozbawiając obrazy odniesień kontekstowych, przerywa procesy synaptyczne widzów, tworząc przestrzenną nieważkość, która pozwala mu na badanie reakcji emocjonalnych i sensorycznych. Jim Campbell (ur. 1956) posiada stopnie z inżynierii elektronicznej i matematyki uzyskane na MIT. Jego prace, łączące sztukę współczesną, naukę i technologię, znajdują się w głównych kolekcjach na całym świecie, w tym w Metropolitan Museum of Art i MoMA w Nowym Jorku. Ta wystawa, będąca współpracą z Dundee Contemporary Arts w Szkocji, jest uzupełniona katalogiem i aplikacją do oglądania wybranych prac w rozszerzonej rzeczywistości.

Wystawa odbywa się w Espacio Fundación Telefónica, a informacje o godzinach otwarcia są dostępne. Szczegółowe informacje dotyczące biletów na samą wystawę nie są podane, co sugeruje, że może ona być wliczona w ogólny wstęp do muzeum lub być darmowa, jednak nie jest to wyraźnie potwierdzone na stronie. Zwiedzający są kierowani do ogólnych informacji o miejscu wydarzenia w celu uzyskania godzin otwarcia: poniedziałek-sobota i święta od 10:00 do 20:00, a niedziele od 11:00 do 20:00. Strona oferuje również linki do pobrania materiałów edukacyjnych i zestawu prasowego.