Warszawa
Zakończone

Pytanie o Kobietę 1550–2025: Pięć Stuleci Artystek w Warszawie

Zobacz, jak artystki w latach 1550–2025 zaznaczały swoją obecność, siłę i tożsamość poprzez sztukę.

Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie prezentuje „Pytanie o Kobietę 1550–2025”, wnikliwą wystawę dotyczącą historycznego niedoreprezentowania artystek. Obejmująca blisko 200 dzieł z pięciu stuleci, wystawa bada potężne tematy, takie jak opór, tożsamość i ewoluujące role społeczne. Ta kuratorska kolekcja podkreśla ciągłą twórczość i wzmocnienie pozycji kobiet w różnych epokach.

O Pytanie o kobietę 1550–2025 w Museum of Modern Art in Warsaw w Warszawa

Przeczytaj opis kuratorski i informacje praktyczne dla Pytanie o kobietę 1550–2025 w Museum of Modern Art in Warsaw

Podsumowanie wystawy

Wystawa ta rzuca wyzwanie mitowi o nieobecności artystek w historii sztuki, prezentując blisko 200 prac kobiet z okresu 500 lat. Przedstawia wizualną narrację o trwałej twórczości i sile kobiet, zgłębiając tematy władzy, oporu, seksualności i ról społecznych.

Kontekst kuratorski

Przygotowana przez kuratorkę i historyczkę sztuki Alison M. Gingeras, „Pytanie o kobietę 1550–2025” podważa twierdzenie, że artystki przed XX wiekiem były rzadkimi wyjątkami. Wystawa składa się z dziewięciu sekcji tematycznych, stanowiąc świadectwo trwałej i dynamicznej twórczości kobiet w ciągu ostatnich pięciu stuleci. Zawiera blisko 200 prac, od współczesnych po obrazy artystek renesansu, baroku i XIX wieku, proponując wielowiekową wizualną historię kobiecej „siły”. Wystawa na nowo analizuje historyczne „pytanie o kobietę”, badając, jak artystki konsekwentnie wykorzystywały swoją pracę do zaznaczenia swojej obecności i znaczenia indywidualnych doświadczeń, często wbrew zakazom społecznym. Sam tytuł, nawiązujący do dyskursu intelektualnego i politycznego epoki nowożytnej „la querelle des femmes”, podkreśla ciągłą istotność kwestionowania struktur patriarchalnych oraz ewoluujące rozumienie płci i tożsamości. Wystawa zagłębia się w różne aspekty kobiecych wkładów artystycznych, w tym alegoryczne przedstawienia władzy, oporu i przemocy seksualnej; edukację artystyczną i dostęp; reprezentację kobiecego ciała i pożądania; ikonografię macierzyństwa i wyborów reprodukcyjnych; sprawczość kobiet w czasie wojny; oraz zmieniające się role kobiet w społeczeństwie w momentach wstrząsów. Koncentruje się na pracach figuratywnych, głównie obrazach i rzeźbach, aby zachować przejrzystość autorstwa kobiet w różnych okresach historycznych. Wystawa ma na celu stworzenie nowej ramy do zrozumienia historii sztuki z perspektywy feministycznego kontinuum oporu, przyznając, że idee feministyczne istniały na długo przed ich nazewnictwem. Podejście kuratorskie zakłada, że obraz ma moc, koncentrując się na wizualnych narracjach demonstrujących różne formy sprawczości i afirmacji tożsamości, gromadząc prace z różnych epok i dyscyplin, które poruszają wspólne tematy, w tym niektóre z najwcześniejszych przykładów kobiecych przedsięwzięć artystycznych.

Uwagi dotyczące wstępu i biletów

Strona wspomina o zakupie biletów i kieruje do systemu rezerwacji. Zawiera również informacje o ostrzeżeniach dotyczących treści wrażliwych i oferuje opcje dostępności, takie jak opisy audio i teksty łatwe do czytania.

Kluczowe fakty o wystawie Pytanie o kobietę 1550–2025

Sprawdź status, harmonogram i lokalizację Pytanie o kobietę 1550–2025 w Museum of Modern Art in Warsaw (Warszawa)

Miejsce
Museum of Modern Art in Warsaw
Aktualny status
Zakończone
Harmonogram wystawy
21 lis 2025 – 3 maj 2026
Artysta / Autorstwo
Wystawa prezentuje prace blisko 150 artystek, w tym Sofonisby Anguissoli, Artemisia Gentileschi, Angeliki Kauffmann, Tamary Łempickiej, Fridy Kahlo, Louise Bourgeois, Tracey Emin, Betty Tompkins, Cindy Sherman i Yoko Ono, a także dedykowaną sekcję dla „nieznanych artystek”.
Więcej z Museum of Modern Art in Warsaw
Odkryj inne wystawy tej samej instytucji
Przejrzyj inne wystawy organizowane przez Museum of Modern Art in Warsaw w Warszawa, aby lepiej zaplanować swoją wizytę.
Akwarelowa ilustracja narożnika galerii z czterema oprawionymi obrazami przedstawiającymi sceny domowe i wiejskie krajobrazy w delikatnych fioletowych odcieniach.
Od 31 lip 2026

Patryk Różycki. Transformacja w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie

Cykl realistycznych obrazów badających pamięć i historię społeczno-gospodarczą.

Odkryj kolekcję obrazów olejnych Patryka Różyckiego dokumentujących historie osobiste i życie wiejskie. Twórczość artysty stanowi refleksję nad wykluczeniem społecznym oraz dynamiką relacji rodzinnych.

Patryk Różycki. Transformacja
Akwarelowa ilustracja ogrodu miejskiego z małą szklarnią, grządkami warzyw i zieleniny, drzewami oraz fioletową panoramą miasta na tle lawendowego nieba.
Od 30 sie 2026

Warsaw Under Construction 18: szczegóły wystawy Sovereign and Well-Fed

Badanie suwerenności żywnościowej i rolnictwa miejskiego we współczesnych miastach.

Ekspozycja przybliża rolę lokalnych sieci żywnościowych i wspólnotowych upraw w funkcjonowaniu ośrodków miejskich. Ukazuje praktyczne odpowiedzi na wyzwania zrównoważonego rozwoju dzięki wkładom urbanistów, artystów oraz spółdzielni.

Szczegóły wystawy
Fioletowy portret wykonany akwarelą i tuszem, przedstawiający splecione postacie i dłonie z rozproszonymi motywami obwodów drukowanych, przywołujący tożsamość ery cyfrowej z wystawy Adama Kozickiego „Wojna wszystkich przeciw wszystkim”.
Od 12 wrz 2026

Adam Kozicki: Wojna wszystkich przeciw wszystkim w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie

Współczesne malarstwo zgłębiające kulturę cyfrową, tożsamość społeczną i krajobraz nowoczesnego internetu.

Artysta Adam Kozicki prezentuje portrety i obrazy uchwycone w intensywnej, fragmentarycznej naturze cyfrowego życia. Jego prace wykorzystują olej i tusz, aby zbadać, jak przestrzenie wirtualne odzwierciedlają szerszą dynamikę społeczną oraz krajobrazy emocjonalne.

Wystawa Adama Kozickiego
Minh Lan Tran: Wystawa Rdzeń w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
Od 20 mar 2026

Minh Lan Tran: Wystawa Rdzeń w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie

Monumentalna instalacja z lateksu o życiu, śmierci i energii

Zanurz się w 'Rdzeń' Minh Lan Tran, uderzającej site-specific instalacji w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Ta dziewiętnastometrowa lateksowa praca przekształca klatkę schodową, angażując widzów tematami materii i transformacji. Odkryj to wyjątkowe doświadczenie sztuki współczesnej.

Wystawa Minh Lan Tran
Wystawa "Sposoby czarnego rozprzestrzeniania się po białej ziemi" w MoMA Warszawa
26 cze 2026 – 10 sty 2027

Wystawa "Sposoby czarnego rozprzestrzeniania się po białej ziemi" w MoMA Warszawa

Analiza polsko-afrykańskiej wymiany kulturalnej poprzez sztukę, politykę i etnografię.

Ta wystawa bada wielowarstwową historię relacji Polski z Afryką Subsaharyjską w okresie PRL. Odkryj różnorodne perspektywy na antykolonializm, kulturę wizualną i formowanie się afrykańskich diaspor poprzez różnorodne dzieła sztuki i materiały archiwalne.

Szczegóły wystawy
Poznaj wystawę: Jesteś w Sercu Zmiany. Surrealizm i Antyfaszyzm
26 cze 2026 – 10 sty 2027

Poznaj wystawę: Jesteś w Sercu Zmiany. Surrealizm i Antyfaszyzm

Odkryj sztukę i aktywizm w politycznym zaangażowaniu ruchu surrealistycznego.

Ta wystawa bada surrealizm jako zaangażowany politycznie ruch międzynarodowy, prezentując jego sprzeciw wobec faszyzmu i kolonializmu. Dowiedz się o jego światowej solidarności i wpływie na emancypację społeczną poprzez różne formy sztuki.

Zobacz szczegóły wystawy
Warszawa

Odkryj Aktualności: Znajdź Wystawy w Warszawskiej Scenie Kulturalnej

Poznaj różnorodne wystawy sztuki, historii i wydarzenia kulturalne w stolicy.

Bezproblemowo przeglądaj bogactwo fascynujących wystaw w całej Warszawie. Łatwo zlokalizuj swoją następną przygodę kulturalną, od głównych instalacji artystycznych po wnikliwe prezentacje historyczne. Znajdź nowe i inspirujące ekspozycje, które wzbogacą Twoją wizytę.